带我走吧

1. 全书配有70多幅与电影相关的精美海报和剧照，图文结合，给读者更丰富的视觉体验。

2.既谈艺术，也谈生活。本书融电影艺术与人生体验于一体，既有对电影镜头、语法、成像技术、发展历史的客观介绍，又有对电影内容的生动解读和由电影引发的对现实生活的感性思考，将艺术与生活无缝对接，能够引导读者获得更高层次的审美体验。

3.本书谈及的电影，不局限于国内，眼光是世界的。从题材看，有爱情、科幻、战争、纪实等类型；从技术看，有2D、3D、CG、环360度影像体验等，任何读者都可从中找到自己感兴趣的类型。

［辑一] 鸟儿是关不住的
那一缕撩人的轻烟
鸟儿是关不住的
女人都爱意大利
电影“坐”着火车来
缘分伞注定
琴心何处归
云上的舞蹈
天堂的桌子
带我走吧，外星人！
血仍未冷
电影为何爱猿猴
恋恋许愿池

［辑二］ 摇曳的野草莓
香料魔法
摇曳的野草莓
一头毛驴的苦难史
公路上的流星
怕被那一双眼睛灼伤
*次远行
摇响远方的寂寞
——以电影的视角进入云南
红叶亦相思
庐山上的吉尼斯
夕阳下，一只蟋蟀的咏叹
维港吹来黄土风
在火车上遇见中国
茫茫辞海横渡

［辑三］ 难舍剧中人
我与费里尼有个约会
印第安纳·琼斯的鞭子
机器人是不是“人”
做不完的太空梦
月光奏鸣曲
另一个安吉丽娜
满城尽说蝙蝠侠
镜中影后
胖之礼赞
穹顶之舞
重归大银幕
难舍剧中人
后记                                                               

爱自由就搭火车 

火车与电影，有着天然的、密不可分的血*联系。

一百多年前，开天辟地降临于世的电影，便是那部震惊世人的、卢米埃尔兄弟拍摄的3分钟短片《火车进站》。也就是说，世人是通过一列轰然驶来的火车来拥抱电影的，人们接纳了如此逼真、如此莽撞的这列火车，也意味着接纳了电影。

也许是基于这种原初的记忆，电影从来都不曾远离火车。以我个人的愚见，一部电影只要搭载了火车，也就意味着电影有了动感，加快了节奏——电影从来都是运动的艺术。

如同现实中的人们，总要坐上火车，去铺展开不可预料的命运和人生，电影里的主人公，也要搭载火车，去完成角色的命运，以及他们人生中一个个精彩的段落，直至故事画上圆满的句号。我们简直可以说，那一列列呼啸而来的钢铁铸就的庞然大物，运载的就是一节节的悬念、情节和故事。于是，只要那一阵紧似一阵的汽笛在银幕上响起，也意味着一段段或喜或悲的人生在我们眼前徐徐展开……

火车，满载悬念和惊奇 

意大利国宝级导演莱昂内的“往事”三部曲之一的《西部往事》，一开场，就出现了三个在美国西部小站上幽灵般游荡的凶汉。他们在等待一列即将进站的火车。我们不知道他们意欲何为，但通过他们脸上笼罩的杀机，可以预知即将到来的血腥。影片仿佛有意要考验观众的耐性，迟迟不让他们等待的那列火车进站，镜头一会儿贴着他们飘飞的风衣，一会儿对准他们混浊而充血的眼睛。镜头还特意刻画了一只苍蝇，它在三个杀手的胡子丛林里降落，而后又钻进*管里嗡嗡作响。影片不放过任何一个细节来制造不祥和恐惧的氛围。

那个千呼万唤不肯露面的火车，成为观众心头*的悬念。没有它，剧中人物将无法抵达命运的交叉路口和故事的核心。实际上，整部影片都是围绕火车来展开的，阴谋、背叛、杀戮、爱情，因火车而起，因火车而落。火车，承载着超越自身的重量。

这种以火车开场并直接搭载观众进入高潮的方式，自然还会让我们想起梦工厂的动画片《极地特快》。

与前者“血腥”的格调相反，影片以孩子般的浪漫想象，来表达信仰和梦想这一好莱坞经久不变的“主旋律”：一个始终相信有圣诞老人存在的孩子，在平安夜降临之际终于梦想成真。当大人们沉入梦乡浑然不觉之际，唯有他听到了火车的轰鸣。“还用问吗？这是开往北极的列车。”影片一反传统圣诞题材中赶着驯鹿坐着雪橇去北极的惯例，而是让主人公直接搭载上了火车。这是一辆奇特的火车，搭上它就意味着展开了一段梦想的旅程。垂直的俯冲，劈开冰河惊险的滑行，云霄飞车般的腾跃，影片以全新的动态捕捉技术、几可乱真的CG（Computer Graphics，电脑图形）、*人称的视角，带给观众以全新的体验。尽管影片的华彩乐章设定在北极圣诞狂欢夜，但不可否认，这都是由火车一路铺垫完成的。片尾汤姆·汉克斯扮演的列车长说了一句意味深长的话：“去哪里并不重要，重要的是要不要搭上一辆列车。”这样的火车当然不容错过，只是丧失了童心的大人，恐怕同时也丧失了这样的幸运。

浪漫的相遇总是在旅途 

据说，火车在欧洲发明之初并不受旅行家们的青睐，在他们看来，搭乘火车旅行乃是大煞风景的笨伯之举，唯有骑马和徒步才是“正道”，才能真正享受到旅行的乐趣。时过境迁，在欧洲旅行，搭乘火车穿越那一个又一个童话般的中世纪城堡，却成了游客们的*，被视为*罗曼蒂克的方式。

1980年在好莱坞摄制的小成本影片《爱在黎明破晓时》，是一部至今都为小资们所津津乐道的经典。年轻的杰克和露丝的相识就是在一列由布达佩斯开往巴黎的火车上。飞驰的火车催生了他们难舍难分的情缘，几乎在走下火车的同时，他们不可抑制地相爱了。流连于古城堡博物馆、烛光闪闪的咖啡馆和星光熠熠的夜空下，镜头中的音乐之都维也纳和这对萍水相逢的男女产生出奇妙的化学反应，以至我们都禁不住相信生活可以如童话般罗曼蒂克。

翌日一旦太阳升起，他们又将搭乘火车奔向各自的生活。从相识到分手，他们一起度过了生命中尤为特别的16个小时。影片没有交代他们以后是否还会聚首，“偷得浮生半日，换取相知一世”，无疑他们共同拥有的浪漫时刻，成了彼此生命中的“一期一会”。影片分别以火车起始和结尾，首尾相顾，相得益彰。后来事隔多年，影片原班人马再次聚首，拍摄了续集，男女主人公也再度相逢于巴黎，依旧是命运弄人，快乐的时光就像烟火般醉人却转瞬即逝。与前作相比，续作虽多了些许沧桑的人生感叹，却少了那份*的浪漫和青涩。影片也不再出现火车的影子，而是一飞冲天的客机。我愿意“形而下”地认定，那辆具有特定象征意味的列车驶离了影片，也就注定驶离了他们各自的生活轨道。

爱自由就搭火车 

究竟有多少电影与火车有关，无法估量，愚钝如我，对于此类电影一向偏爱有加。我尤其痴迷于发生在火车上的、以二战为背景的动作片。想想看，火车闪电般奔驰在铁道线上，盟军乔装打扮成纳粹，或是一路穿越密不透风的纳粹占领区，与敌人展开心惊*跳的猫鼠游戏，或是在命悬一线的列车顶上，与蜂拥而至的敌人展开*搏战，该有多少好戏可看，该是多么惊心动魄！

米高梅摄制于1964年的黑白战争片《战斗列车》就是其中的代表作。影片的主演是大名鼎鼎的硬汉影星伯特·兰开斯特，20世纪60年代的奥斯卡影帝。影片叙述的是二战末期，眼看德军大势已去，深谙艺术无价的德国指挥官准备将一批法国名画从博物馆运回德国。兰开斯特扮演一位智勇双全的火车司机，负责驾驶这列满载国宝的火车。他与德军斗智斗勇，*终阻止了德军将名画运出国境的阴谋。

尽管兰开斯特的表现异常抢镜，但在影片中风头*劲的还属那列冒着滚滚浓烟的火车。这列原本属于德军的军用火车，在影片中仿佛也站到了正义的一方，听命于抵抗者，给了德国士兵狠命的一击。影片*精彩的几场戏就是紧紧围绕火车展开的，像在停靠的列车上做手脚迷惑敌人来拖延出发时间，以及更换车站站名改变了火车线路的调虎离山。当列车呼啸着奔驰而来，便意味着好戏的开场，也意味着胜利的来临。

当然也不能遗忘20世纪60年代好莱坞摄制的另一部以二战为背景的影片——《战俘列车》。一群费尽千辛万苦从监狱逃出的盟军战俘，夺取了德军的一列火车，对自由的渴望驱使着他们一路飞奔，穿越敌占区，逃往自由的土地。可是，这一切犹如登天一般，盘踞在铁路线上的敌人密如蛛网。就像观众期待的那样，战俘们一律换上德军，凑巧的是他们中间还有德语说得顶呱呱的军官，他们像模像样地扮成了负有特殊任务的德军。可是眼看就要胜利脱逃、离自由只有一步之遥时，发觉上当的敌人却死命追了上来，更为要命的是这时火车也恰恰出现故障停了下来。战士们冲下列车，射出愤怒的*，击退了敌人的进攻。可是就在列车终于徐徐启动、英勇的上校爬向列车之际，一梭*打中了他，使他再也无力爬上列车。他躺倒在地，微笑着目送渐渐远去的列车，这一刻，英雄对火车的无限依恋，其实也是对自由的无限憧憬。

放眼世界影坛，就可以发现添加了火车元素的影片被乐此不疲地一拍再拍。1988年一部由以色列、法国、比利时等多国联合拍摄的《囚车驶向圣地》，也借由火车表达了在法西斯铁蹄蹂躏下的人们对自由的渴望与向往。一群住在东欧某个村庄的犹太人，为躲避纳粹的迫害，半是购买半是自造，竟然鼓捣出了一列火车，就像当年他们的祖先越过红海出埃及一样，他们也要创造奇迹，逃往耶路撒冷。

可笑的是这是一群真正的菜鸟，没有人会开火车，仅有一本列车驾驶手册现学现卖，他们的德语也奇烂无比，并带着浓重的犹太口音，更可怕的是他们根本没有接受过任何军事训练……可是他们是犹太人，有聪明绝顶的脑瓜，有乐观的天性，更可依赖的还有信念的支撑。在神经质的争吵和疯疯癫癫的且歌且舞中，德军的重重封锁、未来不可知的命运，都被抛在了身后。影片中的高潮是主人公爬上列车车顶，张开双臂放声呼喊的情景。这时镜头推远，列车喷着浓浓的烟雾滚滚向前，这一幕，让人们确信有了上帝的保佑，没有什么可以阻挡这列满载希望和梦想的列车奔向自由的征程……

张樯，江苏人，《深圳特区报》编辑。

长期写作小说、散文、诗歌，发表作品近100万字，散见于《萌芽》《雨花》《飞天》《温故》《福建文学》等报刊，部分作品收入多家选集并获奖。

爱好电影，长期撰写有关电影的推介和评论，在《深圳特区报》《深圳晚报》《青年时讯》《电影世界》《名作欣赏》等各地报刊开设有电影专栏。