店 [全2册]摄影构图书(全彩)+摄影用光书 风光用光拍摄后期拍照大全 轻松自学单反人像摄影美学理论构图学教程书

内容简介：

《摄影构图书（全彩）》构图是摄影之本。在摄影院校的教学体系中，曝光、用光、色彩、构图并称摄影“四大核心”。要想学好摄影，构图是*一步。构图决定着你的视角，你呈现给观众的每一张照片，都是你的构图、你的表达。构图就是一种表达，水平线、斜线有着不同的含义，对称、黄金分割表现着不一样的情绪，这都是你将在构图知识里面学到的。本书将为你解释构图中摄影前辈们总结出来的构图方法，以及构图的规则和章法，帮助你更快地掌握构图知识和构图技巧。

《摄影用光书》是一本介绍摄影中如何更好地控制光线的书。本书介绍了从用光到曝光的各个方面，还涉及摄影技术、艺术的多个不同方面；不仅涉及数码摄影的方方面面，也提及胶片摄影的相关内容。本书作为摄影的进阶书，全面地介绍摄影中绝大多数与光线相关的知识，与“摄影入门”系列的用光部分相互指向。《摄影用光书》旨在以*通俗的方式，讲解*重要的摄影用光知识，令读者对用光产生强烈的兴趣。

作者简介：

赵嘉，知名摄影师，联合国儿童基金会（UNICEF）摄影顾问，中国摄影家协会技术与器材委员会委员。

于然，中国传媒大学电视学院副教授、硕士生导师，国际影视教育联合会代表，戛纳电影节短片展映单元推送评审，洛杉矶短片电影节中国区评委，塞尔维亚”一带一路”青年影像节评委。曾任凤凰卫视《世纪大讲堂》节目编导、中央电视台摄像。主要研究方向为新闻传播学、新媒体影像、摄影、纪录片。

编辑推荐：

适读人群 ：摄影爱好者

《摄影构图书（全彩）》通过“野生摄影师”与“学院派”的“构图斗法”，全面详解了视角、透视、空间、平面构成规则，再将其一一打破，这本“双味”摄影书，将带给读者通俗易懂的构图知识，以及*所未有的阅读体验。

《摄影用光书》从用光到曝光的各个方面，还涉及摄影技术、艺术的多个不同方面；是一本非常值得推荐的摄影用光指导书。

目录：

《摄影构图书：摄影构图与瞬间》：

*一章 黄金分割

1．1 *一阶：黄金分割的本源——科学与艺术的结合

斐波那契数列——黄金分割的原名

1．2 *二阶：艺术史上的**名黄金分割大师

1．3 第三阶：黄金分割线与“三分法

1．4 第四阶：经典黄金分割变体——”九宫格

1．5 第五阶：黄金交叉点

1．6 第六阶：黄金分割理论的分类应用

1．6．1 肖像中的黄金分割

1．6．2 人文纪实中的黄金分割

1．7 第七阶：从老掉牙的九宫格到神奇的渐开线

1．8 第八阶：甄别优劣——渐开线的滥用

1．9 第九阶：藏在“渐开线”后面的秘密——“功能区”功能区理论

1．10 第十阶：关于画面斜向调度与黄金斜线构图法

1．10．1 “水平一垂直”构图：画面边框的两种支撑形式

1．10．2 斜向构图：改变平面空间分割观念

1．11 第十一阶：黄金三角形构图法

1．11．1 用法一：利用三角形边框构图

1．11．2 用法二：黄金三角形的二次分割

1．11．3 用法三：三角形变体

1．12 第十二阶：动态对称黄金分割（Dynamic Symmetry）

*二章 打破黄金分割的自由构图体系

2．1 “自由构图体系”——逍遥派的破阵长车

2．2 黄金分割的致命局限：画幅比例局限

2．3 突破黄金分割的画幅：超宽幅画面与散点透视

2．3．1 超宽幅画面

2．3．2 散点透视

2．3．3 接片拍摄

2．4 空间的配合

2．5 打破一切黄金分割

2．6 逍遥派招法

2．6．1 砍人式构图法

2．6．2 视线的节奏感——来自日本的4：1：2．5 “*对领域”

第三章 平面构成构图体系

3．1 点、线、面的构成

3．2 构图点（中心点、黄金分割）

3．2．1 单点构图

3．2．2 两点构图

3．2．3 三点构图——西斯庭圣母像的启示

3．2．4 复合型交点

3．2．5 螺旋引导线与视觉中心点的选择

3．2．6 灵活掌握构图点

3．3 构图线

3．3．1 水平线

3．3．2 垂直线

3．3．3 斜线

3．3．4 曲线

3．4 构图面

3．4．1 常用构图面形状

3．4．2 三角形构图

3．4．3 矩形构图与四边形构图

3．4．4 圆形构图和椭圆构图

3．4．5 几何形状的组合构图

第四章 逍遥派的逍遥世界情绪化平面构成

4．1 点：散点构图

4．1．1 均匀分布

4．1．2 强调独特性

4．2 颠覆线条体系

4．2．1 象牙派的三个基础原则——作为打破的目标

4．2．2 倾斜地平线：尤金·史密斯

4．2．3 水平线中置：杉本博司

4．2．4 发散构图

4．2．5 彻底的随意：随意化构图

4．3 突破画面局限：画幅比例

4．3．1 长宽比例

4．3．2 画面比例与拍摄

4．3．3 常用的比例：3：2和4：3幅面

4．3．4 文艺的比例：1：1幅面

4．3．5 稳重的比例：5：4幅面

4．3．6 宽画幅： 612、617幅面

……

第五章 空间体系

第六章 空间的指挥棒视角

第七章 瞬间

第八章 突破时空反决定性瞬间

《摄影用光书》

第1 章 曝光入门 1

初识曝光 2

曝光入门技巧 5

1． 曝光锁定 5

2． P 挡和曝光补偿：白加黑减 8

3． 逆光如何拍摄 10

4． 夜景（慢门同步） 15

5． 背景虚化的人像 18

6． 拍一张清晰的风景照 19

7． 多尝试几种不同的曝光 22

第2 章 测光 24

你面前的“四扇门” 25

手动曝光！手动曝光！！ 26

18% 灰 26

1． 什么是反射 26

2．“亮度”不是“亮度” 28

3． 从3％到96％ 28

4． 18％的灰有多亮 28

5． 18％的灰有哪些事物 28

关于测光 30

1． 什么是测光 30

2． 测光表并不是永远正确的 32

3． 相机内置测光表与反射式测光法 33

相机测光模式详解 33

1．“大锅饭”式的“平均测光” 35

2． 中央重点平均测光 35

3． 点测光 35

4． 多区测光 36

我们应该相信谁――测光模式的选择 39

独立式测光表与入射式测光 39

第3 章 光圈 44

插曲：曝光与游泳池应用题 46

什么是光圈 47

光圈数字与大小 48

景深 51

大光圈镜头 53

焦点外成像 55

大机器的小光圈――F64 传奇 57

超焦距 59

画幅与景深的关系――我们为什么要选择全画幅相机 62

“卡片机”的景深 62

光圈与成像质量 64

*佳光圈 64

光圈的选用 70

光圈优先自动模式 73

第4 章 快门 74

了解快门 76

1． 捕捉运动瞬间的利器 77

2． 快门速度的数值 77

3． B 挡快门与T 挡快门 80

4． 快门结构――镜间快门与焦平快门 80

5． 快门优先自动模式 83

如何选择快门速度 83

1． 判断“速度” 83

2． 运动方向 84

3． 镜头焦距 84

凝固瞬间――高速快门的作用 85

1． 瞬间之美 85

2． 手持拍摄的极限快门速度 87

3． 体育摄影 88

慢门下的美妙世界 91

1． 下雨天 91

2． 人物 93

3． 水 93

4． 都市 95

5． 星空 95

6． 加快速度 98

快门速度的*级应用 98

1． 速度的对比 98

2． 追随拍摄法 100

3． 爆炸效果 101

快门与光圈 103

1． 快门与光圈的关系――倒易率 103

2． 如何选择“合适”的曝光组合 103

3． 练习使用创造性的准确曝光 105

第5 章 感光度 108

理解感光度 110

高感光度的成像质量 112

数码时代的感光度 112

感光度越低越好 114

高ISO 面临的各种问题 115

光圈、快门、感光度的设置谁更优先 116

第6 章 判断曝光结果的因素 118

正确曝光和*确曝光 123

反差与宽容度 123

1． 反差 123

2． 宽容度 123

3． 知己知彼 123

层次与质感 127

色彩 128

1． 偏色问题 128

2． *确曝光 128

第7 章 *级曝光技术 ――分区曝光法 130

什么是分区曝光法 134

分区曝光在胶片上的应用 139

1． 根据胶片设置不同的分区 139

2． 黑白滤镜 140

3． 胶片不可忽视的问题 142

反转片的测光和曝光 143

1． 依然是*重要的能力――想象 145

2． *重要的基础――标准化 148

3． *值得投资的装置――入射测光表 148

4． *信不过的装置――机内多区测光 150

5． 观察各地光线的差异 150

6． 反差特别大的时候 151

7． 学会曝光补偿 151

8． 包围曝光依然很重要 151

9． 尝试使用反常的曝光 154

第８章 分区曝光在数码系统中的应用 156

前期拍摄部分 160

1． 分区曝光法在数码中所想要达到的目的 162

2． 为什么需要使用分区曝光法 163

3． 数码摄影场景的曝光分区 163

后期调整部分 165

1． 色阶 166

2． 曲线 171

3． 图层 173

第9 章 改变光线――通过后期调整增加光感 178

光感的营造 180

1． 高反差场景光感的营造 180

2． 低反差场景光感的营造 183

增强光线的表现 186

光感的营造 186

第10 章 光的美学 188

*好的光线 190

清晨和黄昏 194

1． 倾斜的阳光角度 194

2． 如何测光 195

3． 控制“气氛” 197

4． 及时调整曝光 198

5． 清晨与黄昏的不同 198

光线的方向 199

1． 顺光 199

2． 侧光 201

3． 逆光 206

4． 顶光与底光 212

5． 改变拍摄角度来取得更好的光线 215

6． 学会精用光线――影室摄影 216

特殊的天气――摄影师的好朋友 218

1． 阴天 219

2． 雨天 222

3． 雪景拍摄 227

4． 雾景拍摄 229

室内的光线 232

1． 选择题 232

2． 参考答案（仅供参考） 234

3． 柔和的光线 234

夜 236

1． 月光 236

2． 室外灯光 236

3． 室外夜景测光 239

4． 多重曝光 241

5． *级夜景拍摄 241

6． 现场光摄影 243

7． 利用水面、冰面、光滑路面反光来渲染夜景气氛 244

光线的方向性（硬光与软光） 244

光线的控制 247

1． 大光比时怎么办 247

2． 滤镜的使用 250

第11 章 影室用光 254

灯光设备 254

1． 人造光源 256

2． 控光附件 265

影响布光的因素 276

1． 光的性质 276

2． 光的距离 277

3． 光源面积 277

4． 光比 278

5． 照射角与光轴 279

6． 反射光 280

7． 灯光数量 280

光和影 281

1． 投影 281

2． 高光 284

布光步骤 285

1． 布光准备 285

2． 分步布光 289

典型静物拍摄 294

1． 吸收型物体 294

2． 反射型物体 295

3． 传导型物体 296

4． 复合材料 298

棚内人像 299

1． 标准的人像 300

2． 用柔和的光线去表现儿童 301

3． 充满活力的女孩 302

4． 富有气质的中年女性 303

5． 黑珍珠 305

6． 刚毅的男性 306

后 记 308