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  • 京都味道 寻找一缕时间的手艺 张志雄 京都 京都学派 金阁寺 孤独星球 舒国治 苏枕书 寻路英国 无知的游历 知日 理想
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    • 作者: 张志雄著
    • 出版社: 九州出版社
    • 出版时间:2020-09
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    • 作者: 张志雄著
    • 出版社:九州出版社
    • 出版时间:2020-09
    • ISBN:9782246253672
    • 出版周期:旬刊
    • 版权提供:九州出版社

    姜文、汪丁丁、胡舒立等跨界推荐,遇见京都

    shou次实地探访,真实生活的“日本艺伎”!

    图文记录的现场,一个中国人的“孤独星球”时刻!

     


     

    基本信息

    书名:京都味道:寻找一缕时间的手艺

    定价:88.00

    著者: 张志雄

    装帧:平装

    出版社:九州出版社

    页数:380

    ISBN:978-7-5108-9308-7

    字数:128千字

    出版时间:2020.9

    尺寸:170mm×230mm×19mm


    编辑推荐

    ★  我不迷恋日本但我去了京都,实地“拍了拍”日本艺伎真实生活——

    成为艺伎是件很辛苦的事情不是换发髻、穿和服就能“变身”的。舞伎新人的一天是这样的:早上10点各花街所属的学校上课课程通常进行到下午2点回到艺伎有时是自由时间,有时则必须为前辈或妈妈桑办事跑腿,有时更必须老师才艺教室接受个人指导。到了下午4点左右开始梳妆打扮准备赴筵席上了白妆以后由男众协助穿着和服,下午6点从艺伎馆出,参加了两三场筵席后回到伎馆通常已过晚上12点真正卸妆就寝要到深夜2、3点。所以,艺伎界流行的一句话是舞伎的di一条件不是才能,而是健康和体力”。

     

    ★  了解日本东京必须要有“向上心”,而在京都,深藏是“平常心”和“探究心”——

    在东京,若想过得舒适,必须要有“向上心”,能够生存下来是精神力量够强之人往上爬。而在京都则是“深”不欣赏出头这里深藏的是“平常心”和“探究心”坚守老店比扩张分店更受到尊敬就连许多商界的日本重要人物都是“藏”在京都

     

    ★  世界访问远方,发现我们这个星球非凡的美丽和多样性——

    “无尽远方无数人们,都与我有关”——这也生活。作者认为,与国之间的差距不仅是GDP的数据,还有许多指标其中一个最直观的指标博物馆,因为它包容了文明精华。从《寻路英国》到《京都味道》,《去以色列读那本书》……地图是平历史是,寻路世界,访问远方,一席大旅行,一个中国人的“全球走读”时刻。和你一起,深度了解这个世界,开启人观察、历史散步、博物美学之旅

     

    ★  名人推荐,世界太大了,做你自己,走遍世界——

    吕宁思(凤凰卫视总编辑)——“志雄走读”系列与林林总总的旅游指南丛书不同,既有历史掌故,又有现场观察,既有数据佐证,又有感想评析。知识寓于趣味,锋芒藏于平白。

    何刚(《财经》杂志执行主编)——张志雄在全世界游历,看了很多地方,读了很多书,他的游记带着思考,对这些国家的历史有着深刻的了解,以及对当地风土人情的体察,有一种对当下的社会变革和全球化的思考。

    胡舒立(《财新》传媒创办人)——我在跟踪张志雄的日本游记。这家伙有才华!

    汪丁丁(北京大学国家发展研究院经济学教授)——谈以色列游记我至今仍认写得最出色是张志雄。

    姜文(电影导演)——京都是个好去处但若读罢此书你可少几步冤枉路


    作者简介

    一个当代中国人,如果也像前辈奇人徐霞客一样,知行合一,而独力撑起“孤独星球”般的全球走读系列,东西世界,南北半球,那我们同时代的“探索发现故事”又见证了新的一位:上海人,张志雄。

    多年如一日,他以堂吉诃德般的疯狂和投入,不计成本,不为功利,做着一件事——“走读全球”。

    1966年生,在弄堂长大,1991年进入上海证券交易所,先后任《上海证券报》编委和专题部主任、华夏证券研究所副所长、上海有线电视台财经频道副总监、《财经时报》副总编、《价值》杂志主编等,对资本市场有深刻的了解,却就此转身,今专注旅行、观察、读书、写作、探索,成了一个不断超越自我的“地球自游人”。

    世界似乎变小了,历年来,著有《游走在时空边缘:我的环球文化之旅》,以及《来去美国》《寻路英国》《去以色列读那本书》《安达卢西亚的雨巷》《北欧彩虹》《京都味道》《趣味新西兰》《走,意大利看画去》《瑰丽中欧》《冬日西西里》《激情那不勒斯》《爱在阿西西》《阿姆斯特丹之光》《比利时大城》《大巴黎》《一个自游人的瑞士33天》《墨西哥谜局》《苏格兰高地之魂》《英格兰乡村漫步》《柬埔寨双子星》《蓝色尼罗河》……

    可世界太大了,意味着一程又一程无止境的旅途,路在脚下,云帆高张,这是一个中国人的当代“天问”,他仍在出发。

     


     

    名人推荐

    胡舒立(《财新》传媒创办人)——

    90年代以来,在我这个朋友圈,我是di一个发现张志雄这个人才的人。至今,我的发现或已经成为共识,不过志雄用他的新的作为——基于亲历的长篇系统的旅游知识散文写作,进一步刷新了我的发现。我为他自豪!

     

    吕宁思(凤凰卫视总编辑)——

    张志雄多年间穿梭在东西世界,驻足于南北半球。他的“志雄走读” 系列与林林总总的旅游指南丛书不同,既有历史掌故,又有现场观察,既有数据佐证,又有感想评析。知识寓于趣味,锋芒藏于平白。我想,他的人生三观都包括在走和读的延续中了。

     

    何刚(《财经》杂志执行主编)——

    财经媒体前辈张志雄老兄有“走读全球系列”,我和他2000年在《财经时报》相识并共事,他当年为《财经》杂志写过一篇著名的封面《基金黑幕》,对资本市场有深刻的了解。最近十年张志雄在全世界游历,看了很多地方,读了很多书,他的游记带着思考,对这些国家的历史有着深刻的了解,以及对当地风土人情的体察,有一种对当下的社会变革和全球化的思考,诚意推荐!

     

    汪丁丁(北京大学国家发展研究院经济学教授)——

    志雄的走读,旨在深入体会当地的生活与历史,不仅需要预先做大量的“家庭作业”,还需要使旅行成为慢速的——任何能够回味的体验,要么刺激强度足够剧烈,要么绵延时间足够长,走马观花很难有足够高的刺激强度,故而必须有足够长的绵延时间。

     

    杨浪(资深媒体人)——

    曾经股海,

    走遍书山。

     

    丁永强(资深市场媒体人)——

    和一般的游记不同的是“走读”,华丽的游记满屏皆是,是快乐的小确幸。志雄的走读则是浓浓的现实和厚厚的历史搅拌融合发酵后醇醇的芬芳,让人有醍醐灌顶的领悟和陶醉。走读系列既是旅行的引导,是关于那些景、那些物、那些城市背后意味深长的故事,是对于住过的酒店、吃过的餐厅最真实的主观评价;走读系列也是文化的读本,志雄对于那些博物馆中伟大作品的深刻解读,关于当地历史旅游文化以及相关书籍的深入研究和剖析,常常让我如沐春风,大开眼界,大呼过瘾。诚如所言,没有富有经验的旅行者精心准备的攻略,没有对旅行地的人文艺术精心的研究,没有对风景胜地亲身的细致排查,旅途总是充满了错过和遗憾。

     

    应健中(股评家)——

    志雄这种另类写作纯粹是一种个人对写作的痴迷,如果从经济上而言,似乎是一件很划不来的活儿,卖一本书能赚多少钱啊,即便发行量大,赚的钱也是小钱,至少在投资圈里混的人,对赚这种小钱是不屑一顾的。而志雄之所以对此乐此不疲,还是出于对世界的好奇、对世界游学的憧憬、出于圆年轻时的梦。

     

    官明远(法国驻港澳总领事)——

    我与张志雄先生虽为初识,但我知道,张先生是法国人在中国香港的老朋友了,他的读者亦遍及香港和内地。

     


     

    内容简介

    遇见京都,原汁原味,一个有着上千年历史的日本古都。

    首次探访真实生活中的“日本艺伎”。

    京都鼎鼎有名的金阁寺,远远看去,在湖中央,如梦如幻,金阁其实是舍利殿,曾遭焚毁。令人震撼的二条城,德川家康创建,是历任德川幕府将军在京都的寓所。来回三千院,要走长长的山道……

    京都的建城规划,模仿中国的洛阳和长安,按“四神相应”选址,即东青龙(河)、西白虎(道)、南朱雀(湖)和北玄武(山)。

    到如今,安藤忠雄认为,京都首先是个河川众多、有和谐水域的地方;其次,京都是个庭院。

    这里有,春天的樱花,深秋的红叶,调味不能超过食材原有滋味的日本料理,以及一度被认为将会消失、袅袅婷婷的京都舞伎,料理、花道和茶道等融合在一起。

    《京都味道》是作者“走读全球系列”的代表之作。

    为什么,日本料理对食器的要求极高,就像茶艺师们看重茶具,花道大师以当代艺术品来衬托花艺,而京都料理往往不惜花费血本,甚至用古董做食器?

    为什么,中国山水画要求可居可游,而日本园林的枯山水,却坐在大殿门前,面对一个不能进入的景观,静静地欣赏?

    为什么,日本的家元制度跟中国不同,如果企业也具备家元的组织特性,会有极强的生命力?……

    若来京都,一定要逛一下老街。祇园的花街柳巷,是京都著名的艺伎区,古旧的建筑,深深的巷子,给人多少想象啊。

    游客中di一次去京都的占总数的2.4%,第二次的是3.6%,第三次的是4.8%。真正的京都粉丝中,造访京都5到9次的占24.1%,9次以上的多达54.5%……

     

    “走读全球”张志雄作者的话

    我觉得这是一场顽强的读书与游历运动,我是在用生命走读。

    什么叫用生命呢?实际上就是消耗,最后精疲力竭,因为这样才能融入你的生命中。你可以说这是一种浪漫和夸张的说法,但实际上是存在的,它类似于宗教式的体认。

    我出发,努力体会其他地区人们的生活。在今天,我们仍然生活在不同的世界里,地球非常不平坦。

    我们也许无法移居到称心如意的地方,可是我们可以通过不断的走读满足自己的一部分心愿。

     


     

    目录

    “走读全球”系列缘起

    【第一章】 京都塔前

    【第二章】 鸭川

    【第三章】 白川、高濑川和保津川

    【第四章】 庭园

    【第五章】 好吃

    【第六章】 家元

    【第七章】 意气

    【附  录】 坐邮轮去日本

     


     

    精彩书摘

    京都的茶屋有一套规矩,首先是客人只能与某个茶屋保持固定的关系,也就是说客人如果选择了一家茶屋,再不能到其他茶屋去玩了。在她那个时代,某些时候,一个客人可以同时资助两家茶屋,一家用于商业招待,另一家用于私人的社会交际,但大多数人都会将应酬集中在同一家茶屋。我想这又是家元制度的影响吧。如果在中国,这是很难做到的。

     

    这是保持了350年之后的京都茶屋的“谢绝一见客”会员制度的一部分,它的意思是茶屋老板与客人保持一种长期、持续的商业关系。我们前面已经介绍过,只有熟客才能介绍新人进入茶屋。不能随意更换茶屋,这种制度则被称为“宿坊”。如果客人违规的话,也会影响自己的信用。

     

    除了热海等温泉城市保有艺伎前往筵席表演歌舞的计划外,日本其他地区的花街全都面临存废问题,只有京都的花街保持稳定,艺伎仍是京都的形象代表人物,甚至被比喻成迪士尼的米奇。

     

    从舞伎变成艺伎,有六个阶段,第六阶段“更领”成为艺伎。经过四、五年之后,舞伎年纪大的已经超过20岁,她们必须转型成艺伎,这个转变称之为“更领”。上面已经提到红色的衣领变成白色,最明显的改变是使用假发髻。百佳司仍然住在艺伎馆里,但她迟早要进入第七阶段,成为独立经营的艺伎。最近有许多舞伎通过分期付款的方式转为艺伎。奥田说,过去可以由一个客人资助,现在要由多个客人凑齐。有些艺伎因此放弃了这种机会。

     

    对于变身者而言,舞伎的“全套衣饰总重达15到20公斤,由于袖口很长,使得手腕的动作变得笨拙,而背后垂过膝下的腰带加上往后开的衣领,将身体重心整个往后拉,结果连从椅子上起身或坐下等基本动作都无法一个人完成。接下来要穿上高达10厘米的厚底木屐,感觉平衡困难,寸步难移”。

     

    艺伎的身材一般不会太高,因为如果超过165厘米,加上高达10厘米的木屐,再梳日式发型,可能会超过180厘米。和服不像旗袍,对身材要求不甚挑剔,而艺伎的白色脂粉给人以千人一面的感觉。据岩崎峰子介绍:刚开始,这种白色脂粉是男性贵族在拜见皇室时使用的,那时皇室总是在一层薄薄的纱布后面接见他的臣民,接见室里点着蜡烛,白色的脂粉可以反射光线,以便皇室能看见他们。以后,娱乐圈也开始尝试白色脂粉,它不仅在舞台上看上去很漂亮,而且也能反射出皮肤的光泽。

     

    据说,因为艺伎被和服包裹得严严实实,只剩下颈项留有想象的空间,日本男子对女人脖子的感觉就同西方男子对女子大腿的感觉一样。“第三条大腿”?很新鲜啊。

     

    作为“意气”的表现之一,自江户时代起,除大户人家之外,一般女子中都流行一种“露颈”的和服穿法,微露的脖颈显示出了女子的“媚态”……这种做法主要是为了强调“露颈”所展示出来的妩媚。由于“露颈”轻微打破了衣饰原有的平衡,隐约暗示出肌肤对异性的开放性,因而成为“意气”的表现之一。同时,“露颈”又不至于陷入西洋式晚装的那种袒胸露背的低俗,故而具有“意气”之韵味。

     

    据《京都祇园350年经营学》的作者西尾久美子介绍,过去的舞伎一般都是京都人,但是战后的日本经济快速增长,迫于家庭经济压力来到祇园的姑娘越来越少。此外,许多茶屋母亲的女儿也因憧憬外面的世界而离开花街。1965年京都花街的舞伎约有80名,到1975年仅剩20名,人们一度认为舞伎将会消失。

     

    花街不得不接受京都以外的姑娘成为舞伎,今天非京都出生的舞伎占了约九成。

     

    艺伎的和服特别讲究,如舞伎红色的衣领是由手工缝在长衬衣上的,由丝绸制成,绣有白色、银色和金色丝线。丝线越稀疏,领子上的红色丝绸会越明显,说明舞伎的资历越浅。成熟之后,绣的丝线变得浓密,红色(幼稚的标志)几乎看不见了。红色越来越浅,直到有一天举行“更领”仪式,这表明由舞伎变为艺伎,她们就可以穿白色的而不是红色的领子。当红艺伎每年要做五袭衣领,夏天的薄纱领,冬天的绉纱领,每袭衣领至少价值2000美元。她的和服腰带也是艺术品,历经三年才制成。整条腰带有6米长,由手工织缎制成,上面绣有柔和而明亮的金色枫叶,花费上万美元。

     

    最近我又学到了一个新词“意气”,以为是意气用事,其实是男女之道。

     

    这些日本战国时代的人物性格如中国三国时代的刘关张,已成为国民心理结构的一部分。

    说起锐意改革的日本前首相小泉,让日本人想起织田信长;

    说起出身低微、大器晚成的松下幸之助和促成中日友好的前首相田中角荣,让日本人想起丰臣秀吉;

    那么谁像德川家康呢?当今的日本企业家吧,他们忍耐忍耐再忍耐,企图东山再起。

     

    庭园的苔在日本是种植的,而且种类很多,我曾看到园林工人在石头上种上斑斑点点的苔藓,很有趣。因为需求量大,日本各地都有业者栽培造园用的苔藓以出售。

     

    银阁寺是东山文化的典型。银阁寺是别号,它应该叫慈照寺。从银阁寺很容易联想到金阁寺的金箔,银阁寺似乎是在模仿或继承金阁寺。那么,银阁寺为什么在建筑上没有贴银箔呢?有种解释是当初是贴了一部分银箔的,可由于幕府财政吃紧,就放弃了。

     

    京都长期以来作为天皇的居所,但四周群山环绕,海产资源缺乏,在这种情况下,京都的料理人仍然必须滋润、满足贵族名门的嘴,因此发展出极度纤细、格外注重艺术性的京料理。

     

    日本料理极为重视各个时节所对应的食材。其实味道却变得不新鲜(死味)的原因。所以,作为蔬菜的美食原则是:一定要吃真正活着的。否则,便无法品尝到真正的美味。我们一般将死活用在河鲜上,北大路鲁山人却认为蔬菜也有死活,而且判断蔬菜的死活比鱼蟹更难。讲得真好。

     

    最早的家元制度来自茶道,即将教导茶汤冲泡方法的人组织起来,传承各种茶道礼仪。日本的家元制度看上去类似于中国的师生或师徒关系,可本质上还是不同的。中国艺术家的徒子徒孙都没有家元式的组织,每个徒子徒孙都可以称之为一个“流派”,可是这些流派无论在结构上或复杂性上都不及日本的家元。许烺光认为,日本血亲以外的所有次级集团几乎都有家元的基本特征,如果企业也具备家元的组织特性,当然会有极强的生命力。通过“家元”看日本,可以解释许多不同于中国的现象。

     

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