埃斯纳奖得主，漫画编剧与创作者布莱恩·阿扎瑞罗（代表作《100颗子弹》）以他特有现实而微妙的叙事方式，联合明星画师李·贝尔梅霍（代表作《小丑》《卢瑟》《蝙蝠侠：圣诞颂歌》）和J.G.琼斯（代表作《*终危机》《通缉令》），进一步刻画了两位大名鼎鼎的漫画人物——喜剧演员和罗夏，带你探索《守望者》之前的故事，一起向你揭示《守望者前传》世界中被尘封的历史。

喜剧演员爱德华·布雷克，一名亦正亦邪的政府特工，他对战争、人性和国家有着自己独特的理解。曾几何时，喜剧演员也是肯尼迪家族的座上宾，他们志同道合，无话不谈。但在经历一幕幕由人性疯狂所导致的惨剧之后，喜剧演员彻底走向了疯狂。他和仅剩的知己——罗伯特·肯尼迪的关系也变得微妙起来。在尼克松的幕后操纵下，*终，他做出了一个抉择……

童年饱受折磨的沃特·寇瓦克茨，成年后选择了成为蒙面英雄罗夏。黑暗无边的纽约城，一位“吟游诗人”竟以尸体为布做诗，挑衅正义；一群匪徒为所欲为，企图将城市划为自家的游乐场。罗夏挺身而出，出师不利，但他百折不挠，只因他是罗夏！

文后附加译者解读，便于读者理解漫画中的历史背景、典故、引用、比喻和暗示等。

阿兰·摩尔和戴夫·吉本斯建起了一座图画小说史上的里程碑。二十多年来，书中的人物已成为文化符号，他们背后的故事则成了读者们反复讨论和研究推理的热门话题。如今，DC漫画集结了业内的创作者来拓展《守望者》世界的疆土。本书包含《喜剧演员》和《罗夏》两个故事。

爱德华·布雷克所遵守的道德准则和他的幽默感一样既黑暗且模糊。尽管他的信念和追求都不可靠，但毫无疑问他是干“脏活”的可靠人选。在那段国际危机四伏的日子里，喜剧演员受政府的影子代理人所派遣，登上了战争的舞台去献上他的*后一笑。

在这个不再有人在乎善恶的时代，沃特·寇瓦克茨自幼便形成了鲜明的善恶观。周遭世界所充斥的罪恶使他沮丧，不可动摇的信念激励他站出来，成为义警罗夏。作为一名蒙面英雄，他能明辨善恶，并看准时机出手捍卫正义。

布莱恩·阿扎瑞罗，从二十世纪九十年代中期开始便成了职业漫画编剧。他和画师爱德华多·瑞索合作了包括《强尼·达波》《蝙蝠侠：破碎之城》以及荣获哈维奖和埃斯纳奖的《100颗子弹》等漫画，登上了《纽约时报》的畅销作家榜。他在DC漫画的其他作品包括《地狱神探》和《失爱》（皆与画师马赛罗·富辛合作），《超人：明日之战》（与画师吉姆·李合作），《小丑》和《卢瑟》（与画师李·贝尔梅霍合作），《岩石中士：进退两难》（与画师乔·库贝特合作），《富得流油》（与画师维克托·桑托斯合作），以及新的连载《神奇女侠》（与画师克里夫·江合作）。他还曾为漫威漫画编写了由理查德·科贝作画的图画小说《凯奇和班纳》。阿扎瑞罗现与同为艺术家的妻子吉尔·汤普森居住在美国芝加哥，只有在他自己有话要说的时候才会在推特上现身。

J.G.琼斯，从小就是一个稳重的孩子，总被人当作一个好少年。他本是一个一身尘土、脸上挂着微笑的乡下孩子。没人能准确地说出后来他是怎么上的贼船。

不知怎么的，他就踏入了高收入与高风险相伴的漫画产业世界。一开始总是很简单，也许是学校里的几个高年级同学带他一次见识了漫画，也许是他自己只是想要扮酷。等你反应过来之前，他已经开始混迹于大都市的阴暗角落，一手作画（《惊奇小子》《通缉令》）一手数钱了。

时不时他也会想要离开这五光十色的江湖，就在他几乎就要洗手不干的时候，《52》唱着塞壬之歌诱惑着他。退休前再干一票吧，他想着，留下点儿*后的辉煌，就这样不知不觉中，他又画了一个年头。

李·贝尔梅霍，于1997年在圣迭戈开始为暴雪工作室绘制漫画，当时他19岁。之后他和 的漫画编剧布莱恩·阿扎瑞罗合作了图画小说《小丑》和《卢瑟》，并与漫画编剧约翰·阿库迪合作了《周三漫画》中的超人专栏。他还参与了《地狱神探》（与编剧麦克·卡瑞合作）和《*球频率》（与编剧沃伦·埃利斯合作）连载的绘制。贝尔梅霍为眩晕漫画的一系列罪案题材图画小说绘制了封面，初的作品包括《富得流油》（与编剧布莱恩·阿扎瑞罗合作）和《黑暗入口》（与编剧伊恩·兰金合作）。他自编自绘的《蝙蝠侠：圣诞颂歌》入选《纽约时报》的畅销书排行榜。*近，他与布莱恩·阿扎瑞罗再次合作，绘制《守望者前传：罗夏》。从2003年起，贝尔梅霍便在意大利定居。

“《守望者前传：喜剧演员》以出人意料的手法描绘了一个漫画史上被黑化很严重的角色，使读者对爱迪这个人物产生了兴趣，而不是厌恶他。”

——IGN（游戏、漫画、影视综合资讯和评论网站）

“J.G.琼斯的名字已经多年没有出现在DC漫画作品上了受DC，然而，他将历史鲜活地重现到了本书中：从真实的历史名人样貌到背景画面里的汽车，一切都是100%的真实。”

——酷闻（Ain’t It Cool News，影视及漫画综合资讯和评论网站）

“琼斯可以说是真正进入了漫画的世界里却又没有受其所限，他用现代并巧妙的方式来讲故事，并玩起了对话和画面相映成趣的游戏。”

——漫画资源网（Comic Book Resources，漫画资讯与评论网站）

“《守望者前传：罗夏》是DC漫画为阿兰·摩尔的经典著作出的前篇，它将蒙面义警放到了显微镜下进行观察，文风黑暗且蕴含着粗砺之美，能带给你刺激的阅读体验。”

——《方格利亚》（Fangoria，恐怖文化杂志）

“贝尔梅霍精准地抓住了这个世界的现实和绝望氛围，丑陋到堪称病态美……如果你要在《守望者前传》系列中找一本无需读过原作便能拿起就读，并沉浸其中的，应该就是这一本了。”

——IGN

“阿扎瑞罗和李·贝尔梅霍天衣无缝的合作与本书的故事可谓绝配。”

——漫画资源网

1986年，阿兰•摩尔与戴夫•吉本斯创作了不朽的图像小说《守望者》,成为了最经典的图像小说之一，Di一部、也是到目前为之wei一一部以漫画载体赢得雨果奖的作品。

于是，如今，DC又推出了《守望者前传》，更加细腻地描绘了那段过去的故事——“民兵”和“守望者”先后的诞生与终结，每一位重要角色不为人知的内心，塑造他们的一桩桩往事，以及那段风云动荡的历史。

故事的开始是在动荡的1939年，一群拥有勇气、行动力、生意头脑的人掀起了蒙面英雄的风潮，英雄组织“民兵”由此诞生，然而阴霾也随之笼罩。英雄主义的宣传下暗藏着人性的丑恶与时代的龌龊，充满残缺的人格中亦蕴含高尚的光芒。如流星般辉煌一时的民兵最终分崩离析，但更多英雄受他们感召而站了出来，组建了新一代的战队“守望者”，但在时代的洪流——或许还有他们自己内心深处的幽暗与残缺面前，英雄们也无力回天……

他们笼罩着光辉与阴影，如那个时代一样，

他们充满着伟大和缺陷，就如同人性一样。

这是讲述那个时代与永恒人性的故事，

这是讲述非凡英雄们传奇的故事。

布莱恩·阿扎瑞罗的作品屡屡入选《纽约时报》畅销书排行榜。阿扎瑞罗从20世纪90年代中期开始便成为了职业漫画编剧。他编写了图画小说《小丑》《卢瑟》《蝙蝠侠/杀戮：烈火之后》《守望者前传：罗夏》，皆由李·贝尔梅霍绘图；还和画师爱德华多·瑞索合作了荣获哈维和艾斯纳奖的《100颗子弹》、短篇漫画《强尼·达波》、《蝙蝠侠：破碎之城》。阿扎瑞罗还为DC漫画创作了《地狱神探》和《无爱》（皆与画师马塞罗·富辛合作）、《超人：明日之战》（与画师吉姆·李合作）、《岩石中士：进退两难》（和画师乔·库贝特合作）、《富得流油》（与画师维克托·桑托斯合作）和《神奇女侠》（与画师克里夫·江合作）。他还曾为漫威漫画编写了由理查德·科贝作画的图画小说《凯奇和班纳》。

李·贝尔梅霍，这位获奖颇丰的画师曾为图画小说《蝙蝠侠/杀戮》《卢瑟》《守望者前传：罗夏》、以及入选《纽约时报》畅销书排行榜的《小丑》作画，皆与编剧布莱恩·阿扎瑞罗合作。他为DC漫画创作的其他作品还包括《全球频率》（与编剧沃伦·埃利斯合作）《超人/超能世代13》（与编剧亚当·休斯合作）《地狱神探》（与编剧麦克·卡雷合作）以及其他一众作品封面的绘制，他还自编自绘了畅销的图画小说《蝙蝠侠：圣诞颂歌》。

阿曼达·康纳的职业绘画生涯始于为纽约城的广告公司作画。但她对卡通和漫画书的热爱很快便指引她来到了漫画的世界，她开始为阿奇、漫威和克莱普漫画工作。之后她参与了一些备受关注的多种类型项目的创作，这些项目包括《吸血姬》《魔影狂花》，还有诸如《不速之客》（与吉米·帕尔米奥迪和马克·韦德共同创作）《风尘女侠》（与吉米·帕尔米奥迪和加斯·恩尼斯共同创作）之类的创作者自主版权的作品。她也为DC漫画创作了《哈莉·奎因》《代号：击倒》《猛禽小队》《泰拉》、相当长一段时间的《神力女孩》连载以及《守望者前传：丝魂》。阿曼达和她的丈夫（漫画编剧兼画师吉米·帕尔米奥迪）以及漫画编剧贾斯汀·盖瑞合作创办了PaperFilms——一家专注于剧本编写、艺术创作和开发的多媒体娱乐工作室。

德怀·库克在图画艺术领域耕耘了数年之后，转向了动画领域，参与了《蝙蝠侠：动画系列》《超人：动画系列》和《黑衣人：动画版》等作品的制作。库克为DC漫画创作的处女作是图画小说《蝙蝠侠：自我》。随后他和编剧艾德·鲍贝克合作相继创作了《猫女：赛琳娜的大手笔》和《猫女》连载，也为漫威漫画创作了《X特工队》和《蜘蛛侠》连载。下一步他带来了一部史诗大作《DC：新疆域》，该作像是一座桥梁，连接了美国漫画的黄金年代末期和白银年代初期。至今为止，该作已斩获一项艾斯纳奖、两项哈维奖、一项全美卡通艺术家奖和加拿大的舒斯特奖。

树起这座里程碑之后，库克又与友人合作编绘了一期广受好评的《独奏》（DC开设的以创作者为中心的系列），在其中创作了一个全新的英雄形象“闪灵侠”，并绘制了五本根据理查德·斯塔克的著名罪案小说《帕克》所改编的图画小说。2016年他完成了他最后的剧情类漫画作品：由吉尔伯特·赫南德兹编剧的眩晕漫画公司的短篇系列《暮光之子》。德怀·库克于2016年5月14日去世。

约翰·希金斯，尽管他最为人乐道的高光时刻也许是为《守望者》原作上色并凭此获奖连连，但此外他还参与了各大漫画出版社名下众多题材漫画的创作，既贡献了自己的画技，有时也作为编剧贡献了文学才华。从19世纪的赏金猎人约拿·海克斯到21世纪的终极执法者特警判官，还有其他众多赫赫有名的漫画角色形象都经过他的雕琢。约翰还自编自绘创作了《剃刀杰克》，这一系列最初被其作为个人项目发行，这给了他一个展现自己最黑暗的恐惧的机会，使其内心最深处的意识能够得到表现。他认为这一创作经历对其之后塑造《绯红海盗》扭曲恐怖的世界设定有所帮助，故事中的主角——可怜的戈登·麦克拉克伦，历经种种磨难和恐怖，只为夺回自己灵魂的控制权。

亚当·休斯在1985年，自己19岁时便开始了其职业生涯。1988年他为漫画《迷宫局》贡献了自己的才华，这被认为是他参与创作的第一部真正意义上的漫画连载。一年来，他为该连载绘制封面和内页。1989年他第一次参与了“主流”漫画作品的创作：DC的《正义联盟》连载。他投身于该系列近两年之久，同样负责封面和内页的绘制，直到1990年，他转而专注于漫画封面的创作。八年后，亚当交出了其最为人称道的封面设计，为DC漫画的《神奇女侠》系列绘制了四年的封面，其中展现的强健而优雅的女性形象成为了他的招牌。如今他更多以一位封面艺术家的身份为人所知。他创作的所有封面都是同时利用传统和数字媒体工具亲自绘图描线和上色的。他的作品经常被收录在优秀漫画封面设计的合集中，甚至在漫画领域之外都时而能看到他的笔触。

J.G.琼斯从小就是个稳重的孩子，总被人当作一个好少年。他本是一个一身尘土、脸上挂着微笑的乡下男孩。没人能说出他后来是怎么上的贼船。不知怎么的，他就踏入了高收入与高风险相伴的漫画产业世界。一开始总是很简单，也许是学校里的几个高年级同学带他第一次见识了漫画，也许只是他自己想要扮酷。等你反应过来之前，他已经开始混迹于《大都市》的阴暗角落，一手作画（《惊奇小子》《通缉令》）一手数钱了。时不时他也会想要离开这五光十色的江湖，就在他想要金盆洗手的时候，《52》唱着赛壬之歌诱惑着他。退休之前再干一票吧，他想着，留下点儿最后的辉煌，就这样不知不觉中，他又画了一个年头。直至今日，他还坐在自己的工作室里，耳边回响着发自内心的声音：52、52、52。

“库克的原画完美无瑕，洋溢着犀利而复古的味道，与故事中美国首支超级英雄团队的起起落落简直是绝配。”

——《出版家周刊》

“亚当•休斯、乔•库伯特、安迪•库伯特和其他艺术家们创作的原画无懈可击。”

——《图书馆期刊•重点书评》

“DC迈出了大胆的一步，将业界的天才艺术家们聚拢到这个项目之中。”

——《福布斯》

“干得好，DC”——《阿拉马新闻》（漫画影视综合咨询站）