给孩子的古诗词讲诵版 叶嘉莹 北岛编 6-12岁二三四六年级小学生阅读课外阅读儿童书籍古诗书幼儿早教唐诗词启蒙大全会 中

《给孩子的古诗词:讲诵版》是“给a孩子系列”第三部《给孩子的古诗词》的进阶版。古典诗词大家、九十三岁的叶嘉莹先生，为了让更多的读者能领会到古诗词中所蕴含的感动和召唤，花费近一年时间，亲自为孩子选编、讲解、吟诵218首经典古诗词，推出《给孩子的古诗词•讲诵版》。书中根据诗词内容精心选配52幅中国古典绘画作品，并附有二维码，扫描即可聆听叶嘉莹先生逐首吟诵及讲解全书所有古诗词。

叶嘉莹先生为218首古诗词所作的讲解，包括作者生平的介绍、具体诗句的解释、单字的发音，以及诗词内涵的解读。内容丰富、知识性强之外，文字浅白易懂、亲切自然，蕴含叶嘉莹先生对古典诗词的真诚热爱，以其仅有的方式展现了古典诗词中生生不已、充满兴发感动之力的生命。
叶嘉莹先生亲自朗读、吟诵并讲解古诗词的音频尤为珍贵，聆听叶嘉莹先生纯正的古音吟诵，感受中国古典诗词独有的美感特质，掌握古典诗词的情意，伴随着声音，结合书本的阅读，领悟古典诗词中的那一份感动。
书中所选52幅中国古典绘画作品，与诗词意境相配，每一幅皆使用局部画面，呈现画面中最意趣盎然的细节，给读者欣赏中国古典绘画的另一种独特视角，与诗词、讲解、吟诵一起，引领读者真正走进中国古典文学、艺术的审美与精神世界。
《给孩子的古诗词•讲诵版》是叶嘉莹先生为孩子们准备的一份心灵厚礼，文字、声音、画面融为一体，在诗教的传承中，带领读者们重返中国古典文化的精神源头。

叶嘉莹，号迦陵。蒙古裔满族人，出身叶赫那拉氏。1924年出生于北京，毕业于辅仁大学国文系。1950年代任台湾大学教授，并在淡江与辅仁两大学任兼职教授。1960年代应邀担任美国哈佛大学、密歇根州立大学客座教授。后定居加拿大，任加拿大不列颠哥伦比亚大学终身教授，并曾于1980年代至1990年代再度赴美，在耶鲁大学、印地安那大学讲学，1989年当选为加拿大皇家学会院士。自1970年代末返大陆讲学，先后任南开大学、四川大学、北京师范大学等客座教授，1996年在南开大学创办“中华古典文化研究所”，设立“驼庵”奖学金。2008年，荣获中华诗词学会颁发的首届“中华诗词终身成就奖”。2013年荣获由中央电视台、文化部、国务院新闻办公室、国务院侨务办公室、中国人民对外友好协会、孔子学院总部/国家汉办共同主办的“中华之光”传播中华文化年度人物奖。
叶嘉莹一生从事中国古典诗词的教研，七十余年来，她的足迹遍布全球各地，她教的学生有幼儿园的小朋友，有大学博士，从青年到老年，有教无类。她擅长以深入浅出的文字，把当代西方文学概念融会、应用于中国古典诗词的探讨和诠释。她天资敏慧，才思出众，加上典雅细腻的文笔，以及浮世坎坷的忧患经历，使她在谈诗论词之际，以直悟配合精析，见解独到，卓然成家。

当前我们普通话有四个声调：一声、二声、三声、四声。比如我们说hao这个声音，第一声念“蒿”，第二声念“豪”，第三声念“好”，第四声念“耗”。大家注意到这四个声调在念读时有什么不同了吗？原来第一和第二两个声调，读起来都比较平缓，可以拖长；第三声的声调读起来好像中间拐了个弯，有一个转折，不大容易拖长；而第四声的声调读起来则好像是一直向下沉下去的感觉，也不大容易拖长。于是我们聪明的祖先就将这四个声调分成了两组：一声、二声为“平声”，三声、四声为“仄声”。
在中国悠久的历史中，很多古代的读音，跟现在所读的声音已经不完全一样了。
中国古代有些字是入声字，也属于仄声。入声字是指在字尾有/p�0�2/、/t�0�2/、/k�0�2/的收尾，现在的“普通话”已没有这个发音，有时就把入声字改读成平声了。我们在读诵或吟咏时，就会有不合声调的情形。因此当我们诵读或吟咏古诗时，若遇到了被普通话读为平声的入声字时，一定要特别注意，不要把它们读为平声，而要把它们尽量读作仄声，这样才合乎我们古诗的声调。
“平上去入”四声包括很多个韵。每个韵都有一个标目，比如一东、二冬、三江、四支……其中，东韵指的是“东”、“红”、“中”等字，都在一个韵，这一部韵里的第一个字是“东”。一首诗所押的韵如果是平声，就称之为平声韵。
中国地理面积广大，每一个省市常常都有本地的方言，而在过去的科举考试制度中，考中了的士子都要到北京做官，各地方的人南腔北调，不易沟通，因此形成了一种方便人们交流的“普通话”（Mandarin），即官话。
但是，古代的诗人发现，我们如果把一句诗的每个字都写成相同的一个声调，像“西溪鸡齐啼”、“后牖有朽柳”，这样读起来既不顺口又不好听。于是他们就自然而然地想到了要把平声和仄声间隔着来配合运用，那样才会好听。所以中国的古诗在声音上是有格律的：平平仄仄、仄仄平平。如果用现在的普通话发音来读，有些格律便不对了。不按照古人的声律读，就破坏了整首诗美感的特质，而且用普通话读，读来读去依然是不会作诗的，一定要按照诗歌的格律来背诵、吟唱，才能够真正掌握诗歌的情意，伴随的声音，结合出来的那一份感动。所以要是读中国的旧诗，就不能平板地读，而是要按照旧诗的平仄读，而且要学会吟诵，当吟诵得很多很熟的时候，出口就是合乎平仄的句子，很容易就学会了作诗。这些都是读古代诗词时需要注意的。
诗经•秦风•蒹葭

蒹葭苍苍， 白露为霜。
所谓伊人， 在水一方，
溯洄从之， 道阻且长。
溯游从之， 宛在水中央。

蒹葭萋萋， 白露未晞。
所谓伊人， 在水之湄。
溯洄从之， 道阻且跻。
溯游从之， 宛在水中坻。

蒹葭采采， 白露未已。
所谓伊人， 在水之涘。
溯洄从之， 道阻且右。
溯游从之， 宛在水中沚。
讲解：
《诗经》是中国最早的一部诗歌总集，收录了公元前11世纪至前6世纪的诗歌305首，作者佚名。
《诗经》一般以四个字为一句，是二二的节奏，这是因为中国的语言是方块单音字，习惯以两个字为一个音节，比如把“桌”、“椅”说成“桌子”、“椅子”。

古诗十九首•迢迢牵牛星

迢迢牵牛星，皎皎河汉女。
纤纤擢素手，札札弄机杼。
终日不成章，泣涕零如雨。
河汉清且浅，相去复几许？
盈盈一水间，脉脉不得语。
讲解：
《古诗十九首》为南朝萧统从传世无名氏《古诗》中选录19首编入《昭明文选》而成。
《古诗十九首》的创作年代在汉朝，这时，诗句从四个字变成五个字了。这是因为，如果总是以四个字为一句，节奏就成了二二二二，比较死板，于是，中国诗歌的体裁就从二二的节奏发展成了二三的节奏，中间有了一个小小的变化。《古诗十九首》流传下来，作者是谁一直众说纷纭，《昭明文选》中就没有写作者的名字，只知道是创作于东汉末年并流传众口的十九首五言诗。

陶渊明 饮酒二十首【其四】

栖栖失群鸟，日暮犹独飞。
徘徊无定止，夜夜声转悲。
厉响思清远，去来何依依。
因值孤生松，敛翮遥来归。
劲风无荣木，此荫独不衰。
托身已得所，千载不相违。
讲解：
陶渊明（352或365—427），字元亮，又名潜，私谥“靖节”，自号五柳先生，晋、宋间诗人、散文家。

陶渊明写的《饮酒》诗一共有二十首，这是其中第四首。陶渊明生在东晋那样一个危乱的时代，他的内心有很多悲哀和感慨，不能够明白地说出来，于是写了二十首饮酒诗。诗的题目叫“饮酒”，但诗里所写并不是饮酒的事，而是他在饮酒的时候，心里的一些思想、一些感情。

陶渊明 饮酒二十首【其五】

结庐在人境，而无车马喧。
问君何能尔？心远地自偏。
采菊东篱下，悠然见南山。
山气日夕佳，飞鸟相与还。
此中有真意，欲辨已忘言。


讲解：

这首诗里有几个字要注意：

“车马”，要念“jū马”。chē是俗音，“自行车”、“电车”、“汽车”的“车”念chē。古人没有“车”（chē）的读音，古人的“车”字只有两个读音：一个是jū，押鱼韵；另一个是chā，在诗里押麻韵。

“飞鸟相与还”的“还”，好像读huán，其实念xuán。中国字有时候不止一个读音，不同的读音有不同的意思。还，念huán时是“还家”的意思，念xuán时是在空中飞翔的样子，所以这里应该念xuán。

“欲辩已忘言”的“忘”，这里不念第四声wàng，而是平声的读音，当做动词，念wáng。