诺森动画艺术概论姚桂萍编著9787302448327清华大学出版社

章 动画概述

节 动画的基本概念

一、动画的定义

二、动画与动画片

三、动画片的艺术特征

第二节 动画的起源与发展

一、动画意识与动画形象、

二、动画思维与动画形成，

第三节 动画技术的发展与成熟

一、早期的动画探索

二、捕捉动作的开始

三、动画技术的初期

四、动画片的成型..

第四节 早期动画的探索者

一、埃米尔·雷诺.

二、斯图尔特·布莱克顿、

三、埃米尔·科尔…

四、温瑟·麦凯.

五、麦克斯·弗雷希尔和达夫·弗雷希尔两兄弟

六、艾尔·霍尔德和约翰·伦道夫·布雷、

第五节世界动画的发展概况·

、主动画的发展.

二、非主流动画的发展、

第二章

动画的分类

节按技术形式分类

一、平面动画.

二、立体动画

三、计算机动画

四、形式

第二节按传播形式分类

一、电影传播·

二、电视传播，

三、新型媒体传播方式的动画

四、实用动画·

第三节 按叙事形式分类

一、文学叙事方式·

二、戏剧叙事方式

三、纪实叙事方式.

四、抽象叙事方式.

第四节按艺术质分类

、主动画·

二、非主流动画·

第三章动画的风格与流派

节 中国动画…

一、中国动画学派创作风格.

二、中国动画艺术家..

第二节美国动画

一、美国动画的创作特征..

二、沃尔特迪士尼..

第三节 日本动画…

一、日本动画的创作特征.

二、日本的电视动画.

三、日本动画艺术家.

第四章动画创作原理

节主流动画的创作

、主动画的观众心理需求

二、主流动画片的创作原则.

第二节非主流动画的创作

一、内容上

二、形式上

三、风格的形成…

四、技术与艺术..

第三节 动画剧本创作的基本方法

一、动画剧本的选题..

二、动画剧本创作的常用方法

三、动画剧本创作的结构设计

第五章动画的制作

节动画的制作工具·

一、手绘工具..

二、摄影设备.

第二节 动画制作团队的基本职责·

一、动画制片人.

二、动画导演..

三、动画编剧.

四、美术指导..

五、动画分镜设计师.

六、造型设计师.

七、背景设计师.

八、原画师..

九、理动画师.

第二节 影视动画作品的批评

一、感受形成的反应.

二、审美创造与审美接受之间的交流

三、对分歧的表达.

第三节 影片实例赏析

一、中国经典动画《大闹天宫》赏析.

二、日本动画《千与千寻》赏析..

第七章 动画创作者的知识结构与人文修养

节基础专业技能

一、美术造型能力.

二、色彩感觉….

三、设计思维..

四、计算机技术.

第二节 动画创作与制作

一、表演.

二、运动规律..

三、时间节奏..

四、动画艺术特有的制作方式..

第三节 视听语言…

一、镜头设计...

二、蒙太奇..

三、场面调度...

四、剪辑…

五、声音设置..

六、影视美学

第四节综合人文修养·

一、哲学..

二、文学.…

三、音乐.

四、观众心理学

五、能力.

附录 动画专用术语（中英对照表）

参考文献

学习目标通过本章的学使家了解动画的起源，认识动画的本质，树立正确的动画基本观念；了解各国动画发展简史，从而促进学生对动画的全面宏观的认识。学习重点掌握动画的起源与发展过程，扎实掌握基本知识，为学习动画打好基础。节　动画的基本概念 一、动画的定义“动画”，顾名思义，是活动的图画，即英文中的Animation（意为“赋予…… 以生命”），指赋予图画以生命。由此可知，从字面上说，动画是一种活动的、被赋予生命的图画。Animation 包括所有用逐格方式拍摄和制作出来的电影影片。实际上，早期动画的称呼并不是很统一，有些称为动画片，有些称为卡通片（cartoon）。“卡通电影” 早期的意思是指用绘画语言讲述故事的电影形式，也是相对于“真人电影”的名称。当时（0 世纪初）的卡通电影， 风格简练轻松，往往充满幽默讽刺的漫画意味。而现代卡通艺术则包括了三种独立又相互关联的艺术形式—— 漫画、连环画、动画片，并已成为它们和“活动的视觉造型艺术”的代名词，而在我国动画却被赋予了另外一个称号—— 美术片。下面是一些词典中对于动画的定义。动画片在《现代汉语词典》中的解释是：利用各种美术创作手段拍摄的影片，如动画片、木偶片、剪纸片等。动画片在《中国电影大词典》中的解释是：用图画表现电影艺术形象的一种美术影片，曾称“卡通片”。摄制时采用逐格摄影的方法，将人工绘制的许多张有连贯动作的画面依次拍摄下来，连续放映时，在银幕上产生活动的影像。这种影片可以展示形体的任意变化，动物、景物、器物的拟人活动，充分发挥了真人实物所难以表达的想象、夸张和幻想。它在《电影艺术辞典》中的解释是：美术片，世界上统称为Animation，电影的四大片种之一。是动画片、剪纸片、木偶片和折纸片的总称。动画片以绘画或造型艺术形式作为人物造型和环境空间造型的主表手段，不追求故事片的逼真特点，而运用夸张、神似、变形的手法，借于幻想、想象和象征，反映人们的生活、理想和愿望，是一种高度定的艺术。一般采用逐格拍摄的方法，把系列分解为若干环节的动作依次拍摄下来， 连续放映时便在银幕上产生活动的影像。 动画在《不列颠百科全书》中的解释：动画片制作是使图画、模型或无生物产生栩栩如生的幻觉的一种方法。基本原理是逐格拍摄，动作以每秒 格的速度进行，因此每一格画面与前一格画面的差别是微乎其微的。其工艺基本上是在透明的底板上绘制物体的各个动作，然后依次重叠在固定的背景上，盖住重叠部分的背景。拍摄时要用一种逐格拍摄的摄影机，俯拍已牢固地叠套在背景图上的若干层画面。这些方法在0 世纪0 年代便已得到充分发展，以后制作程序日臻完善，近年又发展到了利用计算机和视屏技术进行制作。卡通动画在《大美百科全书》中的解释是：动画艺术又称为动画电影，系利用单格画面拍摄法，经由画家特殊的技巧表现而摄制完成的影片，其内容包括：卡通动画、剪纸动画、木偶动画及特殊的合成影片。卡通动画和一般电影片所运用的基本原理其实没什么两样，有所区别的是一般电影的镜头画面是由活生生的真实人物主演，而卡通动画则是以图画形式画在透明的赛璐珞片上，再将一张静止的画面，依电影制作的原理， 逐个放在固定的背景上交互拍摄，就可形成连续画面的影片了。不过，有些动画家却故意省略其中的某些制作过程，而凸显个人的表现色彩，如加拿大动画家麦克莱伦的作品，就是直接将设计和图案画在赛璐珞的胶卷上。除图画式的表现，停格摄影的技术也相当广泛地被运用在的影片制作上，如肢体动作自如的立体或平面式偶戏，教育质的可动式图表，电视广告或电影片头的“奇幻影画”等。动画是一种不同于实景电影的艺术形态，具有多样化的技术设备，对教育和工业可发挥极大的功效。例如： 从科学现象和技术程序，乃至复杂的工业或商业收支对照表的迅速分析，动画都可具体地表现出来甚至亦可利用动画探索绘画艺术。例如加索的影片《加索的秘密》（1）。动画片是电影的一种特殊类型，它同电影一样属于视听艺术范畴。运用活动图画来表现戏剧情节的电影片， 不再只是简单的“活动图画”，而是把绘画艺术和电影技艺相结合，成为以绘画和电影两个基本要素构成的、具有电影思维和语言的“运动绘画艺术”，是一种的、综合的影片形式。随着社会的进步与发展，电影在技术与艺术上有了很大的变化，随之动画的技巧与艺术也有了很大的扩展。现代意义上的动画早已不局限于简单的几种方式了，动画家们运用各种手段、技术、材料来创作动画，表现手法和形式也越来越多样。现今所谓的“动画片”，实际上早已不仅仅是指画出来的影片，还包括剪纸、木偶等所有以平面或立体美术形式所制作的影片。有以油画为手段创作的动画片《老人与海》；以版画为手段创作的动画片《俩姐妹》；以中国画为手段创作的动画片《牧笛》；以沙子为材料创作的动画片《天鹅》；以黏土为手段创作的动画片《星期一休馆》；以剪纸为手段拍摄的动画片《猪八戒吃瓜》；以折纸为手段拍摄的动画片《聪明的鸭子》；甚至还有以真人或真实的物体为拍摄对象而创作的动画片，如《邻居》等，可以说动画形式是多种多样（见图1-1）。 （a）《老人与海》（b）《牧笛》（c）《聪明的鸭子》（d）《邻居》 图1-1 　动画艺术短片 随着科学技术的发展，计算机技术在动画创作中得到了充分的运用和发挥，动画工作者们可以用计算机技术创作出用计算机三维软件制作的动画片，如《海底总动员》《冰雪奇缘》《超人总动员》等（见图1-）。 （a）《海底总动员》（b）《冰雪奇缘》（c）《超人总动员》 图1- 　美国D 动画影片在这类动画片中，全部人物背景都是依靠计算机来完成，要用计算机产生动作，使得影片画面效果丰富、动作逼真，这与以往意义上的动画有了很大的不同；然后利用计算机产生图像；再用摄影机转换成视觉胶片或直接利用计算机将信号或数字输出成为视觉信息。动画的形式是多样化的，有二维空间的、三维空间的，以及各种不寻常的技巧，但它们彼此之间有着共通的地方，也就是动画的共。首先，它们的影像是用电影胶片或录影带以逐格记录的方式制作出来的，要满足电影的基本要素：拍摄、洗印、放映，满足于记录和呈像这两点特。动画的记录是以逐格拍摄的方式进行的，这是它区别于一般电影的地方，是所有动画的共，也是动画电影质的特，是评判是动画的标准。其次，这些影像的“动作”幻觉是创造出来的，而不是原本就存在，再被摄影机记录下来的。 动画是指造型之间的运动过程，只是技术和手段。动画片就是用“动画”这种技术和手段创作出来的电影， 是电影的一种特殊类型。因此动画是组成动画片的一种重要元素，它决定着一部动画片的质量。如果将动画片比喻为一段文章，那么动画就是组成这段文章的字词。一部好的动画影片，它内在的思想、艺术和观赏都是通过一定的动画技巧体现出来的。动画片是“画出来的运动”，在影片中呈现于观众面前的每一个形象、每一组动作和每一组镜头，无不是由一张张制作出来的画面所构成的，这些画面就形成了动画作品艺术表现的本的单位。因此在动画片中动作舒服、造型准确、动画制作水平的好与坏会直接地反映在动画片的银幕上。动画片是动画的载体；动画是动画片赖以存在的基础。运用活动图画来表现戏剧情节的电影片，就不再只是简单的“活动图画”，而是把绘画艺术和电影技艺相结合，成为以绘画和电影两个基本要素构成的、具有电影思维和语言的“运动绘画艺术”，是一种的、综合的影片形式。 由于动画的发展，其表现手法和形式也越来越多样，现今所谓的“动画片”，实际上已不仅是指画出来的影片， 还包括剪纸、木偶、实物、三维技术等所有以平面或立体美术形式所制作的影片。动画技术的进步与提高，很大程度上提高了动画片的表现力，如动画片《埃及王子》中，人们将新的计算机三维动画技术运用到了影片中，使影片的真实感和空间感大大加强，给影片增色不少，这也大大加快了动画片的制作周期（见图1-）。 图1- 　美国动画影片《埃及王子》

动画概论是一门综合学科，它的影响力和作用涉及社会和生活的各个层面，它几乎涵盖了全部的艺术、设计与影视概念的学科知识，还包括大量的相关数码动画软件的知识。是影视动画专业的重要必修课程。 本书由七章组成，*章介绍动画的起源与发展，第二章介绍动画片的分类，第三章介绍动画的风格流派，第四章介绍动画创作原理，第五章介绍动画片的制作，第六章介绍动画片的鉴赏与批评，第七章介绍动画创作者的知识结构与修养。