[正版]弗洛姆全集 爱的艺术/论不服从/逃避自由/健全的社会/存在的艺术/人心 艾里希弗洛姆作品精神社会学上海译文出版社

享受自由是有条件的吗？人们会在艰苦奋斗以得到自由的时候抛弃它吗？纳粹德国的政权何以得到众多德国民众的支持而上台？ 艾里希·弗罗姆一直致力于研究现代人的性格结构及有关心理因素和社会因素相互作用的问题。这本《逃避自由》是这项研究的一部分。目前的政治发展及其对现代化伟大的成就——个性及人格的潜在威胁，使他决定中断大范围的研究，集中精力专门研究对现代文和社会危机要紧的一个方面，即，自由对现代人的含义。 《逃避自由》作者艾里希·弗洛姆提出，自由能成为强大的力量，只有在他答复了某一既定的社会性格中突出的某些特殊需求时，才能变为现实。

享受自由是有条件的吗？人们会在艰苦奋斗以得到自由的时候抛弃它吗？纳粹德国的政权何以得到众多德国民众的支持而上台？ 艾里希·弗罗姆一直致力于研究现代人的性格结构及有关心理因素和社会因素相互作用的问题。这本《逃避自由》是这项研究的一部分。目前的政治发展及其对现代化伟大的成就——个性及人格的性的潜在威胁，使他决定中断大范围的研究，集中精力专门研究对现代文和社会危机要紧的一个方面，即，自由对现代人的含义。 《逃避自由》作者艾里希·弗洛姆提出，自由能成为强大的力量，只有在他答复了某一既定的社会性格中突出的某些特殊需求时，才能变为现实。

《爱的艺术》《逃避自由》作者、“精神分析社会学”奠基人之一弗洛姆作品，社会心理学领域经典之作。

《健全的社会》是社会心理学领域的经典之作，是对现代社会中人的精神状况的一次有力的探索。精神健康的问题是否只涉及某些“不适应”社会的个体？社会作为整体是否会患上精神病？对此，弗洛姆给出了肯定的回答。现代社会使人们与自己创造的事物、自己建立的组织、其他人，甚至自己疏离开来。现代资本主义造就了“可支配的人格”。对这种趋势放任自流的结果将是为异化力量所支配的精神失常的社会。在深入分析了资本主义和共产主义的各种社会组织方案后，弗洛姆提出了第三种方案：在理想的社会中，个人不再是达成其他人的目的的手段，个人的幸福是社会的核心关注点，社会的经济增长不应凌驾于个人的发展之上；在精神健全的社会中，个人应当富有创造力和责任感。

作为人本主义精神分析学派的代表人物，弗洛姆对于人和社会的关系的看法与传统的弗洛伊德派的观点有根本的区别。后者将性欲视做人的感情和欲望的基本动力。对此，弗洛姆明确提出：人的基本感情并不植根于他的本能需要，而是产生自人类生存的特殊环境。从中我们可以窥见马克思的人本主义学说的影响。

作者前言
第一章 我们精神健全吗？
第二章 一个社会是否会生病?——社会常态的病理研究
第三章 人类状况——人本主义精神分析的关键
人类状况
根源于自身生存环境的人的需要
第四章 精神健康与社会
第五章 资本主义社会中的人
社会性格
资本主义的结构
第六章 其他各种诊断
十九世纪
二十世纪
第七章 各种解答
专制主义的偶像崇拜
超级资本主义
社会主义
第八章 通向健全之路
概论
经济改革
政治改革
文化改革
第九章 结论

快乐的意义究竟是什么呢？今天，大多数人大概会这样来回答这个问题：快乐就是有“乐趣”，或者“玩得痛快”。至于“什么是乐趣？”这个问题，回答就得视个人的经济情况而定，更得看他所受的教育及他的个性结构了。不过，经济方面的差异并不像看起来那么重要。社会上层阶级的“欢乐时光”是那些支付不起而又渴望享受这种快乐的人的乐趣模板——社会下层阶级的“欢乐时光”日益成为对上层阶级趣味的廉价模仿，两者在费用上不同，在性质上却没有太大的差别。

这种乐趣包括些什么内容呢？对于那些负担得起的人来说，乐趣就是看电影、参加舞会、打球、听收音机、看电视、星期天乘车兜风、做爱、星期天早晨睡懒觉及旅游。如果要用一个更讲究的词来代替“乐趣”或“玩得痛快”，我们也许可以说，快乐的概念最多相当于愉悦的概念。如果将我们关于消费问题的讨论考虑进去，我们可以更精确地给这一概念下定义：快乐就是无节制地消费、按电钮的权力以及懒散所带来的愉悦感。

从这个立场出发，我们可以把快乐定义为忧伤与悲哀的反面。一般人也确实将快乐定义为没有忧伤与悲哀的精神状态。但这一定义却表明，快乐概念中有某种极成问题的东西。一个活生生的、有感觉的人在他的一生中必定会经历很多次忧伤。其所以如此，不仅是因为我们不完善的社会安排造成了那么多不必要的苦难，而且是由于人类生存的本质，它使人不可能不以许多痛苦和悲哀来回应生活。因为我们是活生生的存在，我们不得不遗憾地意识到，在我们短暂而多难的一生中，在志向与实际成就之间必然存在差距。我们必然要面对死亡，不是我们死在心爱者之前，就是他们死在我们前面——我们看到苦难，不可避免的，以及不必要的和无意义的，它们日日在我们周围发生，我们怎么能避免经历痛苦与悲哀呢？只有当我们的感觉变迟钝、反应变慢、爱不那么深时，只有当我们麻木不仁、对人对己漠不关心的时候，我们才有可能回避痛苦与悲哀。

如果我们想以快乐的反面来定义快乐，那么，我们应将它定义为抑郁而非忧伤的反面。

什么是抑郁？它指人感觉迟钝，虽然肉体还活着，却像死了一般。抑郁的人无法体验欢乐，也无法体验忧伤。一个抑郁的人如果能感到忧伤，他的症状就大大减轻了。抑郁状态令人如此难以忍受，因为此时人对任何事都没有什么感受，既感受不到快乐，也感觉不到忧伤。如果我们以抑郁作为快乐的反面来给快乐下定义，我们便同斯宾诺莎对快乐与幸福下的定义接近了。斯宾诺莎认为，快乐与幸福是一种活力洋溢的状态，这种状态融合了我们为理解我们的同胞以及同他们合为一体所作的努力。快乐来自建设性的生活经验以及将我们同世界联系起来的爱和理性的力量。快乐在于触及现实坚硬的实质，发现自我，以及我同他人的一致与差异。快乐是一种激烈的内心活动状态，是对愈来愈充沛的活力的体验，这种体验发生在我们同世界、同我们自己所保持的建设性的关系中。

由此可见，我们不可能在内心的消极状态中，或者在那种弥漫在异化了的人的生活中的消费态度中找到快乐。快乐是感受到充实，而非需要充实的空虚。今天，一般人的生活可能也有许多乐趣；尽管如此，他在根本上却是抑郁的。如果不用“抑郁”而用“厌倦”这个词，也许我们可以说清楚这件事。实际上，除了程度上有差别，“抑郁”和“厌倦”之间并没有太大的区别，因为厌倦不是别的，而是体会到创造力瘫痪、活力匮乏的感觉。在生活的众多灾难中，很少有像厌倦那样令人痛苦的了，因而我们都尽力来避免和它遭遇。

我们可以通过两种途径来回避厌倦。一种是根本性的，即保持创造力并以这种方式来体验快乐；另一种就是设法回避厌倦的症状。后一种努力似乎是当今一般人追求欢乐的特点。当他独自一人或只同最亲近的人单独在一起时，他就会感到他的抑郁和厌倦都冒了出来。一切文娱活动都意在帮助人借着我们的文化提供给他的多条逃跑途径逃离他自己和威胁着他的厌倦状态。不过，掩盖症状并不能根除产生症状的条件。现代人除了害怕生病或者失掉地位和名誉所带来的耻辱，最畏惧的莫过于厌倦了。在一个娱乐的世界中，人害怕厌倦。一天打发过去而没有不顺心的事，一小时消磨掉而没有意识到潜在的厌倦，他就会感到高兴。

《存在的艺术》阐述了个人怎样通过学习“如何生存”发展到学习“存在的艺术”。

我可以说：“如果我能得到我想要的所有快乐，我就会很幸福。”我也可以说：“如果我达到了较佳的自我完善，我就会幸福。”

——艾里希·弗洛姆

《存在的艺术》的分阐明了占有和存在这两种生存模式的本质，这两种存在模式占主导地位的结果都是为了人类的福祉，人类的全面人性化需要突破由占有为中心到以活动为中心，由自私和以自我为中心到团结和利他主义为中心。本书的第二部分提出了一些切实可行的建议，实施这些步骤也许会对人性化有所帮助。开始讨论生活的艺术实践首先需要思考生活的目标是什么？人类生命的意义是什么？

编者前言
第一章
一 存在的艺术
第二章
二 华而不实
三 八卦闲聊
四 “不劳可获”
五 “抗拒专制”
第三章
六 不渝
七 清醒
八 觉悟
九 专注
十 思定
第四章
十一 精神分析和自我意识
十二 自我分析
十三 自我分析的方法
第五章
十四 论占有的文化
十五 占有哲学
十六 论占有心理学
第六章
十七 从占有到幸福

我们渴望活着，我们喜欢活着，这是无需解释的事实。
但要问我们如何活着，从生活中寻求什么，生命的意义何在——此时，我们会得到很多不同的答案。
有人说想得到爱，有人选择权力，有人选择安全，有人选择感官乐趣和舒适享受，也有人选择成名成家，但大多数人都认为他们其实想要的就是幸福。
各种观点之间的差异在于这个问题的答案：给人带来幸福需要满足哪些需求？因此，人生意义和目标这个问题引导我们思考人类需求的本质。
我可以说：“如果我能得到我想要的所有快乐，我就会很幸福。”我也可以说：“如果我达到了的自我完善，我就会幸福。”

《爱的艺术》是弗洛姆甚为的作品，自1956年出版至今已被翻译成32种文字，在全世界畅销不衰，被誉为当代爱的艺术理论专著甚为的作品。

爱是一门艺术吗？回答是肯定的。因此，它需要知识和努力。——艾里希·弗洛姆

在《爱的艺术》这本书中，弗洛姆认为，爱情不是一种与人的成熟程度无关，只需要投入身心的感情。如果不努力发展自己的全部人格并以此达到一种创造倾向性，那么每种爱的试图都会失败，如果没有爱他人的能力，如果不能真正谦恭地、勇敢地、真诚地和有纪律地爱他人，那么人们在自己的爱情生活中也永远得不到满足。
弗洛姆进而提出，爱是一门艺术，要求想要掌握这门艺术的人有这方面的知识并付出努力。在这里，爱不仅仅是狭隘的男女爱情，也并非通过磨练增进技巧即可获得。爱是人格整体的展现，要发展爱的能力，就需要努力发展自己的人格，并朝着有益的目标迈进。