- 商品参数
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- 作者:
石挥著
- 出版社:北京联合出版公司
- 出版时间:2017-05-01 00:00:00
- 版次:1
- 印次:1
- 印刷时间:2017-05-01
- 字数:0
- 页数:0
- 开本:32开
- 装帧:精装
- ISBN:9787550295261
- 版权提供:北京联合出版公司
本套2本
9787503919480演员艺术语言基本技巧(戏剧卷)32
9787568006804演员自我修养(珍藏版)35
1.演员艺术语言基本技巧
定价32.00
出版社文化艺术出版社
版次1
出版时间2017年04月
开本32开
作者中央戏剧学院台词研究室
装帧平装-胶订
页数482
字数350000
ISBN编码9787503919480
内容简介
《中国艺术教育大系:演员艺术语言基本技巧(戏剧卷)/高等艺术教育“九五”部级重点教材》是中央戏剧学院台词研究室的老师们,根据上课的讲义和专题研究的论文,经过加工整理汇编成的教材。
全书分为:舞台语言语音声音基本功;舞台语言的基本表现手段;舞台语言外部技巧;舞台语言艺术处理;话筒语言的艺术处理等五个部分。除第五章外,每部分附有练习选材。
2.演员自我修养
定价35.00
出版社华中科技大学出版社
版次1
出版时间2015年06月
开本16开
作者[俄] 斯坦尼斯拉夫斯基
装帧平装
页数288
字数267000
ISBN编码9787568006804
内容简介
《演员自我修养》以戏剧学校师生课堂对话形式写就的日记体《演员自我修养》是他为知名的代表作,是斯坦尼斯拉夫斯基表演体系的精华。它详细阐述了演员在形体、发声、性格、思维逻辑等方面所应具备的素养,不仅是一部经无数表演工作者成功检验的关于演员职业、责任与使命的工具书,更是一部关于演员与社会相结合,提升与完善演员艺术修养、道德修养的人生巨著。
作者简介
斯坦尼斯拉夫斯基(1863~1938),世界著*演员、导演、戏剧教育家和理论家,他所创立的斯坦尼斯拉夫斯基表演体系,在世界范围内产生了极大的影响。他坚持以“心理体验分析方法”为创作核心,后期又以“形体言语动作分析方法”丰富了以内心体验为核心的戏剧理论。
斯坦尼斯拉夫斯基表演体系
世界三大表演体系之一,是世界上对演剧艺术根本的问题,进行系统的科学研究与全面阐述的体系,是斯氏毕生创作和教学经验的总结,也是他对演剧艺术领域的先驱者和同时代的世界杰出大师们的经验总结。它系统总结“体验派”戏剧理论,主张演员要沉浸在角色的情感之中,发掘和体验每个角色经历的情感瞬间。使用这种表演方法,演员所创造的角色会具有多层次的真实感,而且能诠释角色的行为与内心思想之间微妙的联系。斯坦尼斯拉夫斯基体系在中国博得梅兰芳等戏剧家的高度评价,并对中国戏剧产生了深远的影响。因此,学习、研究艺术大师的思想精髓,是每个演员和艺术工作者的必修之课。
精彩书评
★我必须唤醒你们内心更活泼、更狂热的东西,一种追求艺术的希望。我想看到你们走向舞台时是充满渴望、兴奋激动、生气勃勃的。
——斯坦尼斯拉夫斯基
★我要更深入地向这位伟大的艺术家学习。
——梅兰芳
★斯坦尼斯拉夫斯基就是一百年前的先锋派!先锋戏剧!先锋人物!先锋时尚!
——孟京辉
★美国俄亥俄大学艺术学院的戏剧系主任托马斯教授在和我一起给学生们上课时讲到: 美国好莱坞的演员工会、百老汇的戏剧演员工会及英国表演学会的诸多明星们,他们承认的表演理论就是斯坦尼体系;他们交流的语言也是斯坦尼学说里的语言。……所以, 脚踏实地学好斯坦尼体系就是学好一种艺术创作的世界语言。
——许同均
目录
第*章 首*考核 // 1
第*章 表演是一艺术 // 13
第三章 舞台动作 // 31
第四章 想象力 // 51
第五章 集中注意力 // 67
第六章 放松肌肉 // 87
第七章 单元和任务 // 101
第八章 信念和真实感 // 117
第九章 情感记忆 // 147
第十章 交流 // 173
第十一章 适应 // 201
第十二章 内在驱动力 // 219
第十三章 连续线 // 227
第十四章 内部创作状态 // 237
第十五章 *高任务 // 247
第十六章 进入潜意识状态 // 257
目录
说明
引言
第*章 舞台语言语音声音基本功
第*节 舞台语言基本功的理论基础
一、舞台语言的基本功
二、语音的生理与物理基础
第*节 舞台语言基本功的呼吸发声
一、呼吸发声的训练目的
二、呼吸发声的基本方法
第三节 舞台语言基本功的发音
一、语音学基础
二、舞台语言基本功的发音
第四节 气、声、字综合训练
一、呼吸训练
二、发声训练
三、发音训练
四、针对性辅助训练
五、发音与气息训练
六、口齿训练
七、绕口令综合训练
八、韵白训练
第*章 舞台语言的基本表现手段
第*节 重音
一、什么是重音
二、重音的作用
三、如何确定重音
四、重音强调的方式
五、应当注意的问题
第*节 停顿
一、什么叫停顿
二、逻辑停顿和心理停顿
三、标点符号的作用
四、停顿与气息的关系
五、应当注意的问题
第三节 语调
一、什么叫语调
二、从语法人手寻找语调
三、从人物出发去寻找语调
四、语调变化的基本因素
五、重音、停顿、语调的关系
第四节 分析与体现的基本方法
第五节 练习选材
第三章 舞台语言外部技巧
第*节 语言声音变化技巧
一、声音四要素与演员的声音技巧训练
二、音高与音量
三、音长
四、音色(声音化妆)
第*节 舞台上的哭与笑
一、舞台上的哭与笑要符合人物的个性特征
二、舞台上的哭与笑要遵循行动激感的原则
三、舞台上的哭与笑要给观众以美感
四、舞台上哭与笑的基本要领
第三节 气息的运用与变化技巧
一、气息的运用是演员外部体现手段中的综合贯串性技巧
二、气息的活动变化是人之常态
三、舞台上气息运用的原则
四、气息运用的具体方法
第四节 综合练习
一、语言声音变化技巧基本练习
二、语言的速度节 奏变化练习
三、哭与笑的基本技巧练习
四、激烈形体活动中对话及哭与笑的练习
五、外部技巧综合运用的剧本台词练习
第四章 舞台语言艺术处理
一、话剧语言的特点
二、处理角色台词的基本方法
三、不同体裁风格流派的台词处理
四、练习选材
第五章 话筒语言的艺术处理
第*节 广播剧的演播
一、广播剧的艺术特点
二、广播剧的表现手段
三、广播剧的演播技巧
第*节 影视剧的配音
一、译制片的配音
二、国产片的配音
三、影视同期录音