正版新书]闽戏掠影杨秀晖9787520542906

001 划时代的里程碑
评歌仔戏《邵江海》
/ 它的成功，让我们看到年轻的剧种未来前程远大的希望，也让我们看到了歌仔戏在如何传承发展、守正创新的做法与路径。

009 一纸侨批赤子心
评歌仔戏《侨批》
/ 戏曲评论的切入点，我认为除了专业理论级的剖析，还应有观众视角。平民化的低俯的角度，抛开理论术语，少有皇皇大论，平实的观看感受，真诚的心里共鸣，作为导赏为宜。

016 当歌仔戏开始演绎“至情”
评歌仔戏《牡丹亭》
/ 纯粹美好的爱情，战胜礼教的制约。所有在今天解释不清的情节，其实都可以忽略，只当它是成人世界的童话，以戏曲至情至的魄力，把尘世的灰暗照亮。

024 承传统，创新举
评歌仔戏《海边风》
/ 成长、救赎、爱与奉献的故事，需要承载更多的意义。它的思想层次，要突破歌仔戏的一些桎梏；它的表现形式，还要继续保持传统歌仔戏的味道。

029 歌仔戏还可以这样演
评新编歌仔戏《燕归巢》
/ 传承是创造的基础，中国戏曲具审美意味的除了内容，还有表现手法。歌仔戏剧种还很年轻，在传承与创新的路上有所建树，蹈出一条路，极有必要。

035 民间情感的诗化表达
评芗剧《保婴记》
/ 近年，戏曲发展大刀阔斧，改革创新。却也发现，有些剧目已经明显用力过度，剑走偏锋，让原本以传统为特色的芗剧慢慢失去了剧种本身的味道，过犹不及！

041 三味姚溪山
评芗剧《三凤求凰》《侨乡轶事》《生命》
/ 他以富有闽南气息的语言推动情节，制造。那些发生的故事，人与人之间的交往质地，自然都带有浓浓的乡土味和闽南味。

051 经典老戏的“变”与“不变”
评芗剧《吕蒙正》
/ 艺术是现实的彼岸，利欲为道德所约束，社会虽然变化，经典不会过时。


057 小人物，大道理
观厦门金莲陞高甲剧团剧目《阿搭嫂》有感
/ 搭来搭去的阿搭嫂，搭建了坍塌的人与人之间的信任；搭起了国人摇摇晃晃的道德与良知；搭出了乐善好施的一个美丽新世界。

063 军魂一脉，江河万古
评高甲戏《陈化成》
/ 戏之好，在于每场都应有一个撬动点，动容之后，反复取譬，盘旋而上，把感情一层层往上推，体现剧情和情绪的发展，戏自然也就向前走了一步。

069 大美中国故事
评高甲戏《三勘蝴蝶梦》
/ 真情与正义，互为映衬，将全剧推向很好，高潮迭起，感人至深。窃以为，这就是艺术的张力，也是人的魄力。

078 初心一点盼回甘
评高甲戏《回甘》
/ 欲扬先抑，一波三折，是好故事的策略和处理逻辑，故事要好看，的核心质素少不了。剧中蕴含的人情事理，像一个小小的切口，挖掘出了让人回味无穷的感动。


082 家国离乱中的情义担当
评高甲戏《大稻埕》
/ 小家庭折大时代，家的变迁，就是社会的变化，风云突变中一个家庭的选择，凸显中国人的民族大义和精神骨格。

089 雅俗共赏看“董李”
评梨园戏《董生与李氏》
/ 戏曲的价值，在于演出中，在于与场下观众的心灵交流中。戏曲要在不同观众间赢得认同，就必须将“雅俗共赏”作为追求，让不同层次的观众都能看懂、理解、接受。

096 有“戏”，有意义
评莆仙戏《借新娘》
/ 喜剧的基本手段就是夸张，情节夸张，人物夸张，故事夸张。喜剧是夸张的艺术，意料之外，情理之中，都在做戏的范畴内。

102 创新不唯新
看莆仙戏《踏伞行》如何从传统走向现代
/ 一个关键情节或者说心理的转换，带来的是极具现代思潮的演绎。雨夜的情爱，原以为就是结局，却不料这才是故事高潮的迭起。


109 以生命呵护生命
观闽剧《生命》
/ 避开战争题材中的男主流，侧重以女为群体戏。亦不局限于女的英勇骁战，而是注重开掘女子在战地废墟中的坚韧与温情。

117 是戏，人心是崖
评闽剧《过崖记》
/ 杜元平此举，与英雄无异。这里的英雄虽没有铁马壮怀激烈，却有着更为深入的内心交战。这样的主题和叙事主调，不仅编写在戏的人物与情节之中，更编写在中国传统的文化结构之中，成为古典戏曲的一种崭新尝试。

125 且听白马啸西风
看福建芳华越剧团《柳永》有感
/ 一生辗转，终于当得小官一枚，非但不能治国平天下，连这个梦想也丢了。晚景凄凄，忆平，还是早岁那份真情值得怀想！

130 人人情人心
观福建芳华越剧团《团圆之后》有感
/ 人情人人心，皆为礼教所约束，这是封建社会残酷的一面。但如果只讨论礼教，又流于遗老之风，停留表面。一部反传统的东方悲剧，在谴责之外，让我们看到了人的内核。

136 戏里故事多
《蓬莱大仙》《白蛇传》《曹操与杨修》
/ 每到一个小高潮，适时会有掌声响起，叫好声此起彼伏。谢幕谢了好几次，台下的观众还未散去。演员只得一次次携手，做九十度深鞠躬，停在那里，很久很久。

142 爱的救赎
曾学文话剧《你知道我在》观后
/ 这是社会的裹挟与家庭的无奈，是大家共同的难题与关注。剧作落点于此，容易共情，且十分吸睛。在故事推进路上，编剧及导演纷呈了矛盾，也给出了解决之法。

151 当大海装进胸怀
评音乐剧《我爱沙坡尾》
/ 父爱如山，总是寡言。当导演设置的第二层空间出现，当爸爸牵着儿时晓航的手走过沙坡尾，父爱包容且治愈，经历挫折的海边女孩，终于成长为自己喜欢的模样。

157 因为爱，所以爱
评原创电视歌仔戏《顾靖尧与林湘君》
/ 郎才女貌，前嫌尽释，两个欢喜冤家此时情投意合，甜蜜撒糖，磕cp的粉丝们爱极这样的“甜蜜点”，故因此，电视歌仔戏拥有一众年轻戏迷。

163 一曲衷肠寄故园
评黄宁舞台剧《旦后》
/ “戏比天大”的主旨，表达了厦语片极短暂的繁荣时期里，从艺人员内心的坚守和付出，也从另一方面传达了人在低谷时坚持理想、追梦前行的重要。

170 戏从何来
记有名编剧曾学文
/ 识戏于20世纪80年代的戏曲复兴期、成长于90年代的戏曲改革期、成名于新世纪传统文化越来越备受推崇的。戏如人生，他从慒懂少年进入戏曲大观园，四十年沉潜，见并亲历戏曲兴衰变化的历史，成为其间的弄潮儿。

184 一代名伶
已故芗剧名角庄少全的人生记录
/ 那一日，当我带着对闽南歌音的崇尚和对老艺术家的久仰，叩响了位于龙海剧团二楼的简朴而明净的庄老的家时，才知庄老的病已到了末期。

192 袖舞花开
记首位歌仔戏梅花奖得主苏燕蓉
/ 对于女而言，星辰大海和征途万里，有时也只是缘于我们想“成为更好的自己”的一点初心。而人生值得珍藏的幸福，恰在于此。

204 宝贝小生的爱与哀愁
记“首届海峡两岸名角”杨跃宗
/ 在戏曲舞台上成为角儿十分不易，唱念做打样样得有真功夫。媳妇熬成婆，成了角儿后，仍须处处认真，舞台表演每一次都是现场直播，容不得出错。

213 鬓影朱颜十年灯
记戏曲盔头技艺非遗传人杨秀玲
/ 从台前到幕后，从喧嚣到宁静，那些珠钗环佩，带着手工匠人的坚持与热爱，站上各种各样的舞台，留下无数佳话。

222 矢志传承“荷叶说唱”
记荷叶说唱非遗传人林惠真
/ 十余部戏曲，翻来覆去，林惠真跟着哼唱，慢慢有了兴趣。加之父亲是当地有名的“戏状元”，家庭环境的潜移默化，让她对戏曲有了浓厚的兴趣。

2 流动的舞台流动的家
民间芗剧团生存状态实录
/ 常年浮萍样的动演出，早使他们养成了行军作战的好习惯，芗剧演员的家形象成了几样简朴而具体的物件，可拎可提可带，流来动去，四海为家。


240 以芗剧《金玉良缘》为例
试谈民间剧团及业务戏的特点
/ 戏为广大老百姓带去了热闹和欢乐，也带去了美的熏陶和启迪。如果没有戏，人们便难能有机会接触历史与文化，也难以把所有感官投入完整的审美。

248 后记 少年听戏在长街

杨秀晖，中国文艺评论家协会会员，厦门市评论家协会副秘书长，厦门市湖里区作家协会副。作品入选《厦门市文学作品选》十年卷，参与创作“厦门作家采风故事集”《漫步思明》、湖里区报告文学集《奋斗》、委报告文学集《跨岛发展》、集美区委报告文学集《两岸融合故事》。出版有个人文集《以爱之名》、《闽南的味道》、《闽南的匠人》（20）、厦门女作家文集《遇见》合集、小说集《你曾来过》、传记作品《书画家白磊》。

古老的戏曲，是新生的宝藏；跨越时空，通向千来演绎喜怒哀乐的戏台，让当代观众在浅吟低唱找到鸣。