宋杂剧发展成熟
宋说唱艺术繁荣
犹太人入华
湖湘学派建立
宋马球衰落
苏汉臣画《秋庭戏婴图》
郑樵总结文字学
郑樵建立校雠学理论
辛弃疾南归
辛弃疾作《美芹十论》
陆游早年饱经忧患
朱熹等创社仓法
朱熹《诗集传》开新义
禅宗开始东渡
七子传播全真教
杨无咎画村梅
宋海外贸易扩大
朱熹讲学白鹿洞
吴拱修山河堰
宋重订吏法
陆九渊创心学
《宋文鉴》编成
朱熹、陆九渊会于鹅湖
杨万里创诚斋体
宋雅学发展
金华学派兴起
王哲创金丹道
陈居中作《文姬归汉图》
宋代车船发展成熟
《通鉴纪事本末》刊行
永康学派反对空谈义理性命
宋推行朱熹社仓法于诸路
李焘编《续资治通鉴长编》
宋陈贾请禁道学
宋南方土地利用技术突破
陈亮朱熹就王霸利义展开辩论
《东都事略》成书
朱陆大辩论
马远独步画院
林栗弹劾朱熹
理学入主教育
四书成为标准教科书
黄裳编《天文图》
辛弃疾隐居
陆游作《剑南诗稿》
宋颁行《统天历》
朱熹去世
夏圭作夏半边
宋李皇后擅政
宋光宗内禅
韩宅胄专权
四灵体名噪一时
刘松年称绝画院
南宋四大画院画家成就卓然
徐梦莘著当代史
宋发明尖底船
“十八般武艺”说形成
临安大火
宋禁私史
宋观赏性刺绣发展成熟
宋北伐金国失败
梁楷善画人物
董西厢成
四川改革钱币
中国式佛教建筑艺术成熟
李心传编当代史要录
宋名僧道济圆寂
陆游隐居
宋宫观道像兴盛一时
鹤山书院落成
胡寅辟佛
民间玩具雕塑兴盛
两宋蹴鞠活动形式成熟
南宋画院高手画人物
龙泉窑代表越窑青瓷
岳珂编集有关岳飞史实
《容斋随笔》刊行
宋花卉业兴旺
宋缎成熟
木华黎经略中原
玻璃器制造相当发达
姜夔流落江南
宋雩川之变发生
宋杂剧发展成熟
宋代的杂剧，是一种独立的戏剧表演艺术。在散乐中占有首要的地位。
北宋的杂剧演出在宫廷、军队中、民间勾栏里都很活跃。宫廷演出由教坊承应，每当春、秋、圣节三大宴，或是皇帝“赐酣”，教坊演出需与饮酒活动相合。北宋，教坊演出杂剧，即在队舞演出节次中表演，“一场两段”。这种情况，到南宋时发生了变化。宫廷内宴多雇用、征调民间伎艺人和杂剧艺人演出，同时，也由于取消小儿队、女童队，杂剧也就成为独立上演的节目。南宋时，杂剧也有了一场三段的演出方式。
军中杂剧演出，也是两段，一段由军队演出，一段由民间杂剧女艺人演出。军人演杂剧，也得约请民间艺人。
民间勾栏里的杂剧演出活动也很多，勾栏伎艺人将勾栏杂剧与世俗民情相结合作营业性演出。据《东京梦华录》“中元节”记载，他们在中元节时期上演《目连救国》杂剧，与民俗活动结合在一起，在戏曲形成与发展史上有重要的地位。
宋杂剧演出，总是以两段或者三段的方式进行的。第一段，称艳段，表演寻常熟事；第二段，称正杂剧，表演故事内容比较复杂的事；第三段，称散段，也称“杂扮”。
宋杂剧的脚色行当，有末泥、副净、副末、旦、贴等。
《武林旧事》“官本杂剧段数”，收录了宋代杂剧的280个剧本的名目，它们在一定程度上反映了杂剧的重要变化。
宋杂剧，初始以滑稽调笑的剧目为主，从段数名目看，可以分三种情况。
滑稽调笑、谈谐风趣的剧目，并非没有人和事，而是以“务在滑稽”组织故事和表演。“官本杂剧段数”中《讳药孤》、《眼药酸》、《急慢酸》、《双打球》、《三社争赛》、《四教化》等，就是这类剧目。
全以人名和以故事命名的，有《相如文君》、《崔智韬艾虎儿》、《李勉负心》等，这些全是有人物、有情节的杂剧剧目，是杂剧内容与形式发生
变化后出现的故事剧。
以人名或故事名加曲名命名的，如《雀护六么》、《霸王剑器》、《柳毅大圣乐》等，它们是采用大曲表现故事的剧目。
杂剧作为一种独立的舞台表演艺术在宋代已经发展成熟，它吸收、融合说唱、歌舞的艺术成就，为南戏的产生奠定了基础。宋说唱艺术繁荣宋朝经济的恢复与发展，带来城市与乡镇的繁荣，随之而来的是文化娱乐的繁盛。依据《东京梦华录》和记述南宋临安城市生活的《都城纪胜》、
《西湖老人繁盛录》、《梦梁录》、《武林旧事》所谈到的两宋时期的说唱艺术，有20余种之多，有讲史、小说、说经、说诨经、唱赚、小唱、嘌唱、
弹唱因缘、唱京词、诸宫调、唱耍令、唱拨不断、说话、说诨话、商谜、学乡谈、吟叫、合生、乔合生、说药、鼓子词、涯词、陶真、像生、乔像生等。在这5种书中，还记载了许多说唱艺人的姓名、某些说唱艺术的特点。
说唱艺术，是通过说说唱唱讲故事的一种语言艺术，它的品种繁杂，体裁多样，就其体裁归类，可分为“说的、唱的、又说又唱的、似说似唱的，共四种”。下面是说唱艺术的几种有代表性的种类。
一、说话，最为盛行的说唱艺术，以说为特点，类似讲故事。说话，又分四家：小说、说公案、说经、讲史等。
小说，又称银字儿，因为使用的乐器为银字笙的缘故，小说的题材为烟
粉、灵怪、传奇故事，存目有140多种。宋人话本流传下来的，有《京本通俗小说》残卷，收有《碾玉观音》、《菩萨蛮》、《西山一窟鬼》、《志诚张主管》、《拗相公》、《错斩崔宁》、《冯玉梅团圆》等。
说公案，说公案“皆是扑刀杆棒及发迹变泰之事”。
说经，即说佛经故事。南宋说经话本有《大唐三藏取经诗话》。
讲史，也叫演史或讲史书，“讲说前代书史文传兴废争战之事”（《都城纪胜》），至今流传的《新编五代史评话》、《大宋宣和遗事》就是讲史的话本。
二、鼓子词，又称道情，系宋代文人所作，是士大夫宴席娱乐时用的，不是民间艺人传唱的作品。鼓子词采有一支词调反复歌唱的方式表演，用鼓作为伴奏乐器，有的咏景抒情，有的论述故事，有只唱不说和有说有唱两种体裁。赵令畴《商调蝶恋花》，是说白与歌唱相间叙事的形式，取材于元稹《莺莺传》。
三、唱赚，产生于南宋初期的一种歌唱形式，《都城纪胜》、《梦梁录》等书中均有关于唱赚的记载。绍兴年间，“张五牛大夫因听动‘鼓板’中又有四片（太平令）或赚鼓板，逐撰为‘赚’”（《都城纪胜》）。鼓板也是一种歌唱形式，张五牛正是听了演唱‘鼓板’中的四片（太平令）受到启发，才创造了“赚”。“赚”本身是一种特别的歌曲，它的特别之处就是“正堪美听中，不觉已至尾声”（《都城纪胜》），所以当时人认为它“不宜为片序也”，也即不适宜单独使用。从现在仅存的唱赚实例《圆社市语》、[中吕宫]《圆里圆》一套，以及董解元《西厢记诸宫调》中吸收“赚”的套曲中，可以看出它都是做为一支歌曲组合在套曲里的，所谓“不宜为片序也”，或许就是这个意思，张五牛创造“赚”，实际上继承和采用了缠令，缠达套曲形式，在套曲中增加了“赚”、唱赚也就是唱组合有“赚”这种歌曲的套曲。
四、诸宫调，产生于北宋的一种说唱艺术。北宋熙宁至元祐（1068～1094）年间，泽州（今山西昔城）人孔三传首创。崇宁、大观（1102～1110）以来，孔三传、耍秀才在京都汴梁瓦肆勾栏中，以说唱诸宫调驰名，孔三传编撰传奇、灵怪故事人曲说唱，引起文人士大夫们的注意。南北分治后，说唱诸宫调这种艺术一方面流入南宋临安等地，出了不少有名的艺人，一方面盛行于金统治的北方。南方的诸宫调没有完整的本子保存下来，仅在《张协状元》戏文里，有一段用作“开场”的诸宫调，保存至今的作品，只有金代的《刘知远诸宫调》、《西厢记诸宫调》。P2-7
李默主编的《文化大发展时期》是《话说中华文明》系列之一，该系列全景式图文并茂的记录了中国文明历史，与考古密切相联，追寻中华文明在历史长河中的灿烂之光，它可称为真正的“纸一博物馆”，文字、图片彼此相当，将中华文明人类历史上缔造的最光辉绚丽的文明呈现在读者面前。
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