[正版]中国古代版画史纲

         店铺公告

  为保障消费者合理购买需求及公平交易机会，避免因非生活消费目的的购买货囤积商品，抬价转售等违法行为发生，店铺有权对异常订单不发货且不进行赔付。异常订单：包括但不限于相同用户ID批量下单，同一用户（指不同用户ID，存在相同/临近/虚构收货地址，或相同联系号码，收件人，同账户付款人等情形的）批量下单（一次性大于5本），以及其他非消费目的的交易订单。

温馨提示：请务必当着快递员面开箱验货，如发现破损，请立即拍照拒收，如验货有问题请及时联系在线客服处理，（如开箱验货时发现破损，所产生运费由我司承担，一经签收即为货物完好，如果您未开箱验货，一切损失就需要由买家承担，所以请买家一定要仔细验货），

关于退货运费：对于下单后且物流已发货货品在途的状态下，原则上均不接受退货申请，如顾客原因退货需要承担来回运费，如因产品质量问题（非破损问题）可在签收后，联系在线客服。

  本店存在书、古旧书、收藏书、二手书等特殊商品，因受采购成本限制,可能高于定价销售，明码标价，介意者勿拍!

1.书籍因稀缺可能导致售价高于定价,图书实际定价参见下方详情内基本信息,请买家看清楚且明确后再拍，避免价格争议!

2.店铺无纸质均开具电子，请联系客服开具电子版

1.周心慧先生是海内外知名的古典文献学、版本学专家，在古版画研究领域成绩卓著。本书是其在三十余年学术研究及古版画资料积累的基础上写成的专著，学术性、创新性都有充足的保证。

2.丰富了版画史研究的内容。清初的“姑苏版”版画、明末清初的西画东渐和天主教版画、清末民间刻印的铜版画、少数民族对古代版画的贡献、*的佛教版画以及道教版画、晚明的春宫版画等，此前被研究者忽视。

3.对以往版画史研究的纠谬和批评。本书对以往著述中的一些讹误进行了纠正，如对金陵、建安版画的交互影响、版式版型的变化源流以及对建安派、金陵派、徽派的关系等等关键问题，在言而有据，书证确然的基础上，都得出了不同的结论。

4.结构合理，内容详明。以往的著述多以时代为纲，无论刊刻机构、坊肆，作品题材等，皆在时代下统而叙之。本书在这些方面应该说有了相当程度的改观，务求、均衡、系统地揭示版画史的渊源流变。

5.文图互补，以图证史。本书插图一千二百余幅，多有从未见刊发的作品。图画是论证的出发点和依据，足以反映中国古代版画史的辉煌。

其他图书：

"前言

*章   古版画溯源

*节  远古时代的“骨板画”和“石板画”

第二节  商殷至战国的线刻“雕版”

第三节  画像石、画像砖和石刻线画

第四节  印章和肖形印

第五节  *早的“版画小品”：捺印佛画

第二章   版画艺术的发端和早期的发展——隋唐五代

*节 “隋代发端”的疑义与辨证

第二节 “隋木刻加彩佛画”辨析

第三节  文献记载中的唐代佛教版画

第四节  唐代佛教版画实物遗存

第五节  早期的道教版画和其他题材版画

第六节  五代刊行的佛教版画

第三章   版画艺术的兴盛和繁荣（上）——宋代

*节  佛教版画

第二节  道教版画

第三节  其他题材版画

第四章   版画艺术的兴盛和繁荣（下）——辽、金、西夏

*节  辽朝的佛教版画

第二节  金刻版画

第三节  西夏的佛教版画

第五章   承上启下的时代——元代

*节  佛教版画

第二节  道教版画

第三节  小说、戏曲版画

第四节  其他题材版画

第六章   版画艺术的发展和壮大——明洪武至隆庆时期

*节  佛教版画

第二节  道教版画

第三节  小说、戏曲版画

第四节  其他题材版画

第五节  明嘉靖、隆庆间的“建安派”版画

第七章   版画艺术的黄金时代——明万历时期版画

*节  百花齐放，推陈出新的晚明版画

第二节  万历时期的建安派版画

第三节  万历时期的金陵派版画

第四节  版画中的文人画——徽派版画

第四节  万历时期的武林版画

第五节  万历时期的苏州版画

第六节  万历年间南北各地版画

第八章   文人版画的时代——泰昌、天启、崇祯版画

*节  建阳、金陵、徽州版画

第二节  武林、吴兴版画

第三节  苏州版画

第四节  启、祯年间南北各地版画

第五节  明泰昌至崇祯版画小结

第九章   晚明版画的重要成就

*节  晚明的佛教版画

第二节  晚明的道教版画

第三节  明内府所刊版画

第四节  晚明的彩色套印春宫版画

第五节  明代彩色套印版画

第六节  陈洪绶的木刻画艺术

第七节  明清之际西画东渐中的天主教版画

第十章   *后的辉煌——清前期（顺治至乾隆）

*节  佛教版画

第二节  道教版画

第三节  戏曲、小说版画

第四节  山水、人物版画

第五节  其他题材版画

第六节  萧云从的木刻画艺术

第七节  空前繁荣的官刻版画——清殿版画

第八节  西法中用的清内府铜版画

第九节  清代的彩色套印版画

第十节  西法中用，蔚为大观——“姑苏版”版画

第十一章   渐消渐亡的清中晚期版画

*节 佛教版画

第二节  道教版画

第三节  戏曲、小说版画

第四节  山水、人物版画

第五节  其他题材版画

第六节  任渭长的木刻画艺术

第七节  清代的天主教版画

第十二章   *的佛教版画

*节  *佛教版画的起源

第二节  规模宏大、传承有序的*佛画刊刻

第三节  *佛教版画的内容和基本艺术特征

第四节  *各绘画流派中的版画作品

第五节  *佛教版画的艺术特色

第六节  独具特色的*版画——风马旗

第十三章   年画、纸马等民间版画

*节 年画的起源和发展

第二节  年画的题材和形式

第三节  年画的艺术特色

第四节  年画的产地和地域特色

后记"

"版画艺术在万历至崇祯间的“光芒万丈”，绝不是一个偶然的现象，而是诸多社会原因促成的必然结果。雕版印刷术的进步和普及，版画艺术创作的社会大环境，社会风气的嬗变等等，都起到了决定性的作用，成为其革故鼎新的巨大原动力。

一、图文并茂，蔚为时尚

郑振铎先生说晚明是一个几乎“无书不图”的时代，对那个时代书中插图的情况作了高度的概括，也形象地说明了版画题材的极大丰富。明代以前，佛教版画一直在版画艺苑中占据着*重要的地位，其他题材的版画虽有刻，品种、数量却很难与之相提并论。晚明版刻插图普及，版画题材丰富，诸子百家之书，无不有版刻插图本。其如小说、戏曲，画谱、谱录等类书，插图之丰富，风格之多样，绘镌之精良，更是超越佛教版画不知凡几。至此，终于完成了版画艺苑从以宗教题材为主向世俗题材为主的转化，使其真正成为大众的艺术，当然也是晚明这个版画艺术黄金时代的一个重要标志。

二、不同流派，异彩纷呈

晚明是中国古代雕版印刷术大放异彩的时代，是时书坊林立，刻家蜂起，官、私、坊三大刻书系统并皆称盛，全国两京十三省，几无地不刻书。不同地域在为图书绘镌插图的过程中，逐渐形成了鲜明的地域特色。在万历之前就已经形成自身特点的建安派版画，万历间又有长足的发展和进步；此前版画不显的金陵，徽州，书业急速发展，版画插图各具一格，从而形成了万历中叶前后建安派、金陵派、徽派鼎足而三的大格局。万历中叶至明亡，建阳、金陵、徽州版画渐衰，武林、湖州、苏州勃然而兴，以北京为中心的北方版画亦颇兴盛。历来论晚明版画艺苑，多只称建安、金陵、徽州三派，其实，稍后兴起的这些地域所刻版画也很有自身的特点，称之为武林派、湖州派、苏派也未尝不可。晚明的版画艺苑，呈现出来的就是这样一个百花齐放、推陈出新的大格局。

三、文人雅玩，案头清赏

晚明版画的一个*重要成就，也是*突出的特点，就是完成了从民间艺匠的创作到文人画的转变。从此版画艺术登堂入室，成为可以离书独立的艺术品，成为文人雅玩、案头清赏。这是中国版画史上具有分水岭意义的大事，是版画艺术质的升华和飞跃。

世风的嬗变，是推动版画艺术风格转型的巨大原动力。明王朝到了万历时期，已经是燕雀处堂，不知大厦之将倾的末世，朋党倾轧，宦官乱政，内忧外患此伏彼起，政治上的腐朽、颓败病入膏肓，无可救药，以至清代史学家赵翼感叹说：“论者谓明之亡，不亡于崇祯，而亡于万历。”（赵翼著；《廿二史札记·万历中矿税之害》，台北中华书局，卷三十五，第4页。）不过，由于明自开国以来二百多年的修养生息、晚明商业经济的发展和商业城市的兴起，在长江下游和江南沿海一带，出现了的繁荣。明开国以来崇尚节俭，恪守理学的社会风气也为之一变，沉湎于富贵奢华的享受，纵情于声色犬马，成了社会生活的主流，反映到艺术上，则是对唯美的形式追求，无论是家具、建筑、园林、服饰等等，务求华美、精雅，清赏、清供、清玩的生活情趣弥漫在士和市民阶层中，就如郑振铎先生在论及徽派版画时所说：“你在那里见到了‘世纪末’的明人的真正生活。他们气魄小，他们只知道追求恬静而安乐的生活；他们要的是雅致精巧的布置。他们爱的是小园林、是假山，是陂池，是小盆景；他们喜欢娇小的女性，温柔的生涯，暖馥馥的内室，出奇的窗饰和帐幕。他们一切都小，但是必求精致，必求其完美。”（郑振铎：《明代徽派的版画》，载于《大公报》，民国二十三年十一月十一日，第九版。）郑振铎先生没有提出版画文人画这个概念，但已经说出了晚明版画的实质。风行一时的建安派、金陵派版画质朴无文的风格，显然不能满足士和广大市民阶层的欣赏口味，必须加以唯美的变革，才能符合这个阶层赏心悦目的情致雅趣，才能和社会风尚保持一致，也才能使版画这种艺术形式保持向上发展的活力。

四、名工辈出，“雕龙”国手

中国古代重农，技巧匠作之事是从来不被人看重的。但到了明代，随着时人欣赏取向的变化，这种情况也有了根本的改观。文士袁宏道就说：“古今好尚不同，薄技小器皆得美名。铸铜如王吉、姜娘子，琢琴如雷文、张越，窑器如哥窑、董窑，漆器如张成、杨茂、彭君宝，经历几世，士大夫宝玩欣赏，与诗画并重。当时文人墨士，名公巨卿，煊赫一时者，不知湮没多少，而诸匠之名，顾得不朽。”（〈明〉袁宏道著：《瓶花斋集》卷八《时尚》。）镌刻之技当然属于袁宏道所说的“薄技小器”之类。这些人不再被文人视为技艺之徒，而是应当与“诗画并重”的杰出艺术家，是“雕龙”圣手。这样的论述，在明代以前，是很难见到的。

中国古代版画的创制分两步走，画家绘稿，刻工镌版。晚明的版画艺苑，涌现出了一大批能够再现画家笔意的木刻艺术家。其中很多人就是有着深厚底蕴的文人和画家，如闻名天下的虬村黄氏刻工中的早期刻工黄文敬（1439—1570），“懂医道，工书法，郡守彭公以礼敬之”；黄钺善书法，尤精草篆，通八义，钺子黄应济亦工书法；黄应澄工书法、善绘事，擅人物花鸟写真，人得其真迹，视为至宝等都是。这样的例子还可以举出很多。至此，版画在经过了隋、唐、五代、宋、元的长期发展后，在画家和木刻艺术家相辅相成的努力下，终于完成了从民间艺匠的创作向文人版画的过渡。之所以说是“文人版画”，主要是为了区分宋郭若虚、苏轼等人所提出的“文人画”概念，两者在创作目的、创作理念等许多方面，毕竟有明显的不同。

五 、小说、戏曲版画独领风*

前已述及，明初思想文化钳制甚烈，然而明中叶以后，政事日废，治道日乖，嘉靖皇帝躲在西苑“躬尚丹修”，三十余年未上朝；万历耽于逸乐，三十一年不问朝政；熹宗迷恋木工，不通政务，以致《明史·方从哲传》一言以蔽之曰：“职业尽失，上下解体。”明初针对小说、戏曲的严刑峻法再无人提及。物极必反，小说、戏曲文学的创作、出版由是而大兴。

实际上，在人们对小说、戏曲认识的颠覆性变化中，朱元璋、朱棣的不肖子孙们，是起到了带头和榜样作用的。明李开先《张小山小令后序》就说：“史言宪庙好听杂剧及散词，搜罗海内词本贻尽”,“武宗亦好之，有进者即蒙厚赏”。刘銮《五石瓠》则言：“神宗好览《水浒》传。”嘉靖时，中央政府出版机构司礼监率先刊梓了《三国演义》、《水浒传》；南京国子监也有《三国》镂板，就连都察院这样的机构也刊刻《水浒》，无异于是以帝王之尊，以中央出版机构的权威地位，以实际行动宣示了明初祖宗成法的废止。

晚明版画艺苑兴盛发达的一个重要标志，就是小说、戏曲版画的兴旺。明中叶之后，朝廷解禁，随着商品经济的成长，商业经济的繁荣，崇尚奢华社会风气的弥漫，对小说、戏曲的刊刻，都起到了推波助澜的作用。嘉靖、万历时人于慎行就指出：“先年士风淳雅，学务本根，文义源流皆出经典，是以粹然统一，可示章程也。近年以来，厌常喜新，慕奇好异，《六经》之训目为陈言，刊落芟夷，惟恐不力；陈言既不可用，势必归极于清空；清空既不可常，势必求助于子史；子史又厌，则宕而之佛经；佛经又同，则旁而及小说。拾残掇剩，转相效尤，以致踵谬承讹，茫无考据，而文体日坏矣。”(明于慎行著：《毂山笔麈》卷八《诗文》，中华书局，1984年，第84页。)袁宏道《东西汉通俗演义序》中也说：“史统散而小说兴。”经史不兴而小说兴，在某些时人眼里，已经是很正常的事情。袁宏道在这篇序中举例说：“里中有好读书者，缄嘿十年，忽一日拍案狂叫曰：‘异哉！卓吾老子吾师乎？’客惊问其故，曰：‘人言《水浒传》奇，果奇。予每检《十三经》或《廿一史》，一展卷即忽忽欲睡去，未有若《水浒》之明白晓畅，语语家常，使予捧玩不能释手也。’” 在士这个阶层，读书不再仅仅为了改换门庭，光宗耀祖，也不再抵制小说、戏曲的流行和阅读。相反，就如明嘉靖时戏曲家、藏书家李开先所说：“士大夫率喜小说，古人解经之书多阁而不行”，（范凤书著：《中国私家藏书史》，大象出版社，2001年，*册，97页。）晚明小说、戏曲的兴盛，正是社会风气嬗变，追求声乐享受，沉湎于娱乐性阅读的社会现实的反映。

文不足以图补之，图不足以文叙之，是中国书的优良传统；对于小说、戏曲而言，两者更是缺一不可。图像可以提高图书自身的装帧审美，可以提高人们的阅读兴趣，是营销的重要手段，书坊主们对此并不讳言，王思任《清辉阁批点玉茗堂还魂记·凡例》中就说“曲争尚像，聊以写场上之色笑，亦坊中射利之巧也”；（王思任《清辉阁批点玉茗堂还魂记》卷首 天启四年著坛刊本），谢国《蝴蝶梦》凡例第五则亦言：“曲之有像，售者之巧也”，既然图像成了打开市场的法宝，小说、戏曲版画自然也会随着书本的盛行而发达起来。

一个奇怪的现象是，当小说、戏曲插图本大行于世的时候，士这个阶层对图的看法却是极

中国古代版画历史悠久、题材广泛、遗存宏富，是中国古代美术史的重要品类。作者周心慧浸润于版画史研究三十余年，以其丰厚的学术积累撰成本书。

全书以时代为纲、以专题为目，对古代版画艺术进行系统的整理和研究，一方面深入考察其发生、发展、繁盛直至消亡的历史，另一方面详尽阐释各题材、地域、流派的艺术特色，引征赅博，条分缕析，把中国古代版画艺术的辉煌成就，历历展现于读者眼前。

与同类著作相比较，本书丰富版画史研究的素材，拓展了版画史研究的范围，内容更为，结构更为合理，纠正了大量习见的讹误，提出了不少新观点。全书图文并茂，图片版本精良，很多是此前同类著作未曾著录的。

周心慧，首都图书馆原副馆长、研究馆员，中国图书馆学会学术研究委员会委员，北京师范大学管理学院信息管理系研究生导师。主要研究方向为图书馆学、信息学、中国图书史、中国古代版刻版画史。著有《中国古版画通史》、《中国版刻版画史论集》、《中国古代版画史论丛》等，主编有《新编中国古代版画史图录》、《古本小说版画》、《古本戏曲版画》、《中国古代版画全集•清代卷》、《中国古代彩色套印版画图录》等，发表《（永乐大典）考略》等学术论文二十余篇。