[正版]音乐即自由 知名音乐大师坂本龙一自传 日本音乐家 电影配乐作曲 音乐大师坂本龙一口述自传书籍 音乐理论 名人传记

基本信息

书    名

  音乐即自由

出版社

  四川文艺出版社

作    者

  (日)坂本龙一著

出版时间

  20210301

I S B N

  9787541158711

定价

  68

开    本

  16开 185*260

装    帧

  精装

版    次

  1

字    数

  242 (千字)

页    数

  253

读者范围

  大众读者

内容简介

      这是日本著名音乐大师坂本龙一唯一自传。从坂本龙一幼时接触音乐与作曲，一直讲述至他近年的音乐思想。
幼时的坂本龙一，因幼儿园作业所作的一曲《小兔之歌》，使他第一次强烈地体会到音乐带来的强烈冲击。小学时，他随波逐流的学起了钢琴与作曲，*终成了朋友中唯一坚持下来的人。中学时，他是一名彻头彻尾的“愤青”，罢课抗议、游行示威。期间，他曾一度拒绝学习音乐。但却正是这次“拒绝”带来的空虚，使坂本龙一察觉到“自己原来是如此喜爱音乐啊”。他从来没有想过，将音乐当成自己人生的使命，但音乐伴随了他的一生。参与YMO乐队，取得国际性成功；凭借《末代皇帝》的配乐，他获得电影配乐领域*高荣誉的奥斯卡金像奖……
在本书中，坂本龙一不断回望自己的成长与音乐创作，以期看清现在的自我。书中还穿插着他不同时期的照片30余幅，展现了这位音乐大师充满魅力的人生历程。

作者简介

      坂本龙一 Ryuichi Sakamoto日本当代*具国际影响力的音乐家之一。1952年出生于东京。自幼学习钢琴、作曲，后取得东京艺术大学硕士学位。他深入研究古典印象主义，尝试融合全球各流派音乐音乐，至今发行音乐个人音乐专辑约80张，为30余部影片配乐，另与他人合作专辑30余张，共获得过几十个国际音乐奖项。21世纪后，坂本龙一常以环保、反战为题材进行创作，并发起多项相关活动。2020年，新冠肺炎疫情刚刚暴发时，坂本龙一专门举办线上音乐会，使用武汉生产的乐器，为中国祈福。

编辑推荐

      ◎国际音乐大师坂本龙一wei一口述自传，是坂本龙一对自己从出生到 2008 年的活动与思考的总结。书中全面讲述了他如何“走上音乐道路”，如何“成了现在的自己”，充满了对音乐的体悟和感恩之情。
◎五个乐章、五个阶段，看金句频出的坂本龙一如何自述自己年少时的成长、青壮年的成名与进入晚年开始的反思。
◎30余张珍藏私人照片，展现了“教授”从幼儿时期至老年的人生历程，为“教授”的自述增添了一抹亲切感与私密性。

坂本龙一，当代蕞著名的音乐人之一，被全世界乐迷尊称为“教授”，他自幼学习古典乐，以电子乐走向世界，因电影配乐而为人熟知，从不为自己音乐设限的坂本龙一成了世间少有的“全知音乐家”。
乐迷无法归类坂本龙一，坂本龙一更坦言无法定义自己，在本书中坂本龙一尝试回溯自己的道路，描述真实的自己。

他半数的作品是配乐，但是它们本身就具有如此强烈的吸引力，完全可以作为纯粹的音乐单独欣赏。坂本龙一是我们这个时代*伟大的作曲家之一。
——Billboard杂志
当它(音乐)发展到极致的时候，你会觉得它几乎是一种，就像你读任何一本很深厚的哲学论著一样，有同等的智力探索的效果跟意味，远远不止是一种情绪的抒发、刺激，或者挑逗那么简单。那么同样这番话，类似的意思我在另一本书上，另一个音乐家身上也看到了，就是今天要给大家讲的这本书，坂本龙一，著名的日本音乐人，他的一本书叫做《音乐即自由》。
——梁文道《开卷八分钟》

目录

      前奏
第Ⅰ乐章 1952-1969
（一）小兔之歌——幼儿园时期
（二）镜子里的自己，乐谱中的世界—小学时期
（三）披头士——小学时期
（四）自己原来如此喜爱音乐——初中时期
（五）特别时期登场——升高中
（六）彩色人生——高中时期
（七）1967、1968、1969——高中时期
（八）两股趋势的交集——高中时期
第Ⅱ乐章 1970-1977
（九）日比谷野外音乐堂与武满彻——大学时代
（十）民族音乐、电子音乐，以及结婚——大学时代
（十一）走向舞台、踏上旅程——大学时代
（十二）拥有共同语言的朋友——YMO成军前夕
（十三）倒数计时——YMO成军前夕
第Ⅲ乐章 19781985
（十四）YMO成军——YMO时代
（十五）YMO进军世界——YMO时代
（十六）反·YMO——YMO时代
（十七）振翅单飞——YMO解散前后
（十八）《音乐图鉴》——YMO解散前后
第Ⅳ乐章 1986-2000
（十九）前往北京——《末代皇帝》
（二十）突如其来的配乐要求——《末代皇帝》
（二十一）意外的礼物——迈向世界
（二十二）前往纽约——迈向世界
（二十三）Heartbeat—迈向世界
（二十四）世纪尾声—迈向世界
第Ⅴ乐章 2001-
（二十五）全球骤变的一天—现在与未来
（二十六）新时代的工作—现在与未来
（二十七）原色的音乐—现在与未来
终曲
年表

试读

      （一）小兔之歌一幼儿园时期
接触钢琴
小兔之歌
音乐的界限、音乐的力量
接触钢琴
小时候，我就读于东京世田谷区的“自由学园附属幼儿园”。就是在这里，我第一次接触了钢琴。
当时我住在白金区，得自己一个人转搭公交车和电车上下学。幼儿园的小朋友得独自穿过东京市中心上下学，虽然现在应该极为罕见，那时却是很普通的事。当时的时代风貌就是如此。
在涩谷换车时，我有时会跑去看电影。在前几年刚刚拆除、顶楼设有天文博物馆的东急文化会馆，花日币十元就能在地下一楼的电影院看一场电影。
有一次幼儿园放学后，我找了同学一起去看电影，结果被发现，惹出了大麻烦。当时老师好像曾在班上说过：“像坂本这种做坏事的小孩，大家记得不要学他。”因为这件事，我在幼儿园就被贴上了坏孩子的标签。
撇开这件事不谈，在这家幼儿园，几乎每周都有钢琴课，全班同学都得轮流弹奏钢琴。我第一次接触钢琴就是在那个时候，是三四岁。当时一点也没有快乐的感觉，我也不记得弹的是什么曲子了。
比起弹钢琴，幼儿同还有一件事更让我记忆深刻。我记得应该是在我5岁左右时，有一次，老师要班卜同学拿水彩在教室的玻璃窗J二画画。 在透明干净的玻璃窗上涂水彩，这跟打破玻璃窗有什么两样呢？真的可以这样做吗？我虽然这么想，但是，老师一直要我们动手画。尽管带着忐忑不安的心情画下去，不过看到阳光照在画着水彩的玻璃窗上，觉得真是漂亮极了。我当时感受到了因害怕打破禁忌而产生的不安，以及试着打破禁忌所获得的快感。
我还记得要在玻璃窗上画画时，心里除了不安外，同时也为之后的学生感到相当担忧。一旦我们画上去，之后进幼儿园就读的学生该怎么办？玻璃窗上不就没地方可画了吗？
这家幼儿园是母亲为我选的。我的父亲‘是九州岛人，从事编辑工作，几乎都不在家。母亲的娘家在同样位于九州岛的长崎，不过她是在东京出生的，日后才随着父亲迁居各地。真要说起来，我的母亲是一位崇尚自由的前卫女性，才会想让儿子就读她选的这家幼儿园，而不是一般的公立幼儿同。
总而言之，我进入母亲选择的幼儿同就读，而且碰巧有机会弹钢琴。如果当时读的是别家幼儿同，或许之后的人生会有相当大的不同，说不定就不会走上音乐这条路了。
那个时候，我也没有多么喜爱钢琴，弹得也不是特别好，而且家里也没有钢琴。
母亲是家中的大女儿，底下还有三个弟弟。*小的弟弟，也就是我的小舅舅，是个乐痴，搜集了许多唱片。他有自己的钢琴，弹得很棒。我经常跑到小舅舅家里玩，把他收藏的各类音乐唱片拿出来听，或是去弹钢琴。
在幼儿园几乎每星期都得弹琴的经验、小舅舅给我的影响，这些大概可称为我*早的音乐体验。
小兔之歌
在幼儿同的体验中，还有一项给我留下很深的印象，那就是暑假时得把学校的兔子带回家里照料。每个同学都要轮流带兔子回家，这个星期是由某某同学照顾，下星期就轮到坂本，大概就是用这样的方式分配。家里来了一只活生生的动物，这对小孩子来说，可是一件大事。我还记得那时候，每天都努力地找菜叶喂兔子。
之后，9月新学期开始上课时，老师对全班同学说：“照顾动物好不好玩啊？请大家把那个时候的感觉变成一首歌。”也就是说，老师耍我们创作一首歌曲。
不管是歌词还是旋律，全都得自己一手包办。第一步是先写出歌词。我写的歌词再普通不过了，类似“兔子有双红眼睛”之类的句子，然后再配上旋律。我猜当时大概请了母亲帮忙，写好乐谱，交给幼儿园老师。我记得应该唱出来录成了薄膜唱片（Sonosheet），只不过现在已经找不到了。这就是我第一次作曲，那时候是四五岁的年纪。
这是带给我强烈冲击的一次体验。饲养小白兔虽然也给我留下深刻印象，但是将这件事情写成歌曲，冲击更是强烈，感觉像是被逼着做了一件奇怪的事。
那时候，我想自己大概是品尝到了喜悦的滋味，又有些难为情，也觉得获得了与众不同、专属于自己的一些东西。
P24-30