音像造访现当代艺术:蓬皮杜藏品中的伟大杰作蓬皮杜艺术中心

莫里斯·德·弗拉芒克
6—《红树风光》，1906 年
拉乌尔·杜菲
8—《旗帜飘扬的街道》，1906 年
乔治·布拉克
10—《埃斯塔克》，1906 年
14—《大》，1907—1908 年
亨利·马蒂斯
12—《奢华1 号》，[1907 年]
32—《有金鱼缸的室内》，[1914 年]
104—《穿罗马尼亚衬衫的少女》，1940 年
113—《国王的悲伤》，1952 年
114—《蓝色2 号》，1952 年
巴勃罗·加索
16—《吉他手》，1910 年
52—《小丑》，19 年
106—《晨歌》，1942 年
瓦西里·康定斯基
19—《即兴14 号》，1910 年
31—《红点之画》，1914 年
康斯坦丁·布朗库西
21—《沉睡的缪斯》，1910 年
64—《无尽之柱3 号》，[ 早于1928 年]
费尔南·莱热
22—《婚礼》，1911—1912 年
62—《手帽组合》，1927 年
89—《双鹦组合》，1935—1939 年
路易吉·鲁索洛
25—《汽车动力》，[1912—1913 年]
弗朗西斯·皮卡比亚
27—《乌德尼》，1913 年
雷蒙·杜尚- 维隆
29—《巨马》，1914/1976 年
索尼娅·德劳内
35—《棱镜》，1914 年
乔治·德·基里科
36—《纪尧姆·阿波利奈尔的肖像》，1914 年
卡西米尔·马列维奇
39—《（黑色）十字架》，1915 年
马塞尔·杜尚
41—《泉》，1917/1964 年
马克·夏加尔
42—《高举酒杯的双人像》，1917 年
96—《飞跃埃菲尔铁塔的情侣》，1938—1939 年
阿梅代奥·莫迪利亚尼
44—《黛迪（奥黛特·海登）的肖像》，[1918 年]
拉乌尔·豪斯曼
46—《机械头颅》，[1919 年]
安德烈·布勒东
49—《安德烈·布勒东工作室之墙》，[1922—1966 年]
·恩斯特
50—《乌布大帝》，19 年
曼·雷
54—《安格尔的小提琴》，1924 年
让·阿普
56—《女士》，1927 年
胡安·米罗
58—《午睡》，1925 年
134、135—《蓝色1 号》《蓝色2 号》《蓝色3 号》，1961 年
奥托·迪克斯
60—《记者西尔维亚·冯·哈登的肖像》，1926 年
亚历山大·考尔德
66—《约瑟芬·贝克4 号》，[1928 年]
98—《鱼骨》，1939 年
亚历山大·罗钦科
69—《阶梯》，1930 年
保罗·克利
70—《韵律节奏》，1930 年
萨尔瓦多·达利
72—《威廉·泰尔》，1930 年
路易斯·布埃
75—《黄金时代》，1930 年
朱利奥·冈萨雷斯
76—《深入》，1930 年
皮埃尔·博纳尔
78—《浴缸边的》，1931 年
103—《窗外种有含羞草的工作室》，1939/1946 年
乔治·鲁奥
80—《受伤的小丑》，1932 年
阿尔贝托·贾科梅蒂
83—《被割喉的女人》，1933/1940 年
126—《威尼斯女士5 号》，1956/1957 年
巴尔蒂斯
84—《爱丽丝》，1933 年
汉斯·贝尔默
87—《洋娃娃》，1935—1936 年
皮特·蒙德里安
90—《构图2 号：红、蓝、白》，1937 年
勒内·马格里特
92—《夏日阶梯》，1938 年
弗里达·卡罗
94—《相框》，[1938 年]
库尔特·施威特斯
101—《i 之点，我身之标》，1939 年
让·杜布菲
108—《略带杏色的多泰尔肖像画》，1947 年
160—《冬日花园》，1968—1970 年
杰克逊·波洛克
111—《滴画（黑、白、黄、红之上的银色）》，1948 年
威廉·德·库宁
116—《女士》，[1952 年]
尼古拉斯·德·斯塔埃尔
118—《屋顶》，1952 年
马克·吕布
120—《信步埃菲尔》，1953 年
让·丁格利
122—《自动机械雕塑装置》，1954 年
勒·柯布西耶
125—《柏林—蒂尔加滕住宅单元》，约1955—1960 年
本
129—《本的杂货店》，1958—1973 年
伊夫·克莱因
131—《蓝色时代的人体测量（ANT 82）》，1960 年
贾斯培·琼斯
132—《数字5》，1960 年
雷蒙德·海恩斯
136—《睡莲》，1961 年
塞·托姆布雷
138—《阿喀琉斯哀悼帕特罗克洛斯之死》，1962 年
阿尔曼
141—《肖邦的滑铁卢》，1962 年
塞萨尔
142—《压缩汽车零件“里卡尔”》，1962 年
安迪·沃霍尔
145—《十位莉兹》，1963 年
妮基·德·圣法勒
146—《新娘》，1963 年
皮埃尔·苏拉热
148—《画，260×202 厘米，1963 年6 月19 日》，1963 年
马歇尔·雷斯
150—《日本制造—大宫女》，1964 年
·罗科
152—《无题（黑色方块及红色方块）》，1964 年
弗朗西斯·培根
155—《房间里的三个人》，1964 年
路易丝·布尔乔亚
156—《堆积1 号》，1968 年
巴尼特·纽曼
159—《耶利哥城》，1968—1969 年
雅科夫·阿加姆
162—《为乔治·蓬皮杜总统所的丽舍宫私人套房前厅布置》，
1974 年
丹·弗莱文
164—《献给塔特林的“纪念碑”》，1974—1975 年
维克托·瓦萨雷里
166—《向乔治·蓬皮杜致敬》，1976 年
奥 兰
168—《艺术家之吻·自动贩卖机2 号》，1977/2009 年
乔治·巴塞利兹
171—《来自奥尔莫的女孩2 号》，1981 年
皮埃尔·阿列钦斯基
173—《未曾察觉的过往》，1981 年
格哈德·里希特
174—《六月（527）》，1983 年
马丁·帕尔
177—《新布莱顿》，1983—1985 年
约瑟夫·博伊斯
179—《困境》，1985 年
丹尼尔·布伦
180—《小屋6 号：棋盘格》，1985/1989/1990/1993/2001/2
003/2012/2013 年
让·维
182—《东京歌剧院》，1986 年
让·皮埃尔·雷诺
185—《零集装箱》，1988 年
安妮特·梅萨热
186—《我的誓言》，1989 年
克里斯蒂安·波尔坦斯基
188—《忆所》，1990 年
维托·阿肯锡
191—《开放式贝壳避难所》，1990 年
菲利普·斯塔克
192—《W.W. 高脚凳》，1990 年
安德烈亚斯·古尔斯基
195—《99 美分》，1999 年
泽维尔·维扬
196—《犀牛》，1999—2000 年
布鲁斯·瑙曼
199—《绘制工作室2 号：色彩变化与图像跳跃版（约翰·凯奇有戏）》，
2001 年
彼得·多伊格
201—《一前》，2001 年
杰夫·沃尔
203—《掷刀》，2008 年
安尼施·卡普尔
204—《无题》，2008 年

蓬皮杜艺术中心为法的国化和艺术中心，是除古典艺术的卢浮宫、古典到现代过渡艺术的奥赛博物馆之外巴黎必看的现代艺术中心，其藏品和其建筑本身都是伟大的现代艺术品。艺术中心于法国已故总统蓬皮杜任内的1969年决定修建，1977年建成开馆，包括工业创造中心、大众知识图书馆、现代艺术馆、广场地下音乐和声学研究所等。馆内藏品众多，集中突出“现代”二字，专门介绍20世纪以来的西方各种造型艺术，涉及立体派、抽象派、超现实主义、结构派、概念艺术等各种流派的约2000件作品。

蓬皮杜艺术中心为法的国化和艺术中心，是除古典艺术的卢浮宫、古典到现代过渡艺术的奥赛博物馆之外巴黎阅读的现代艺术中心，其藏品和其建筑本身都是伟大的现代艺术品

莫里斯·德·弗拉芒克1876年，生于法国巴黎1958年，逝于法国吕埃拉加代利埃1901年，伯恩海姆（BerheimJeune）画廊1举行的“凡·高作品回顾展”（TheVanGoghretrospective）极大地影响了莫里斯·德·弗拉芒克（MauricedeVlaminck）的创作风格。自1904年起，弗拉芒克开始追求纯色彩的表现，即直接从颜料管中挤出鲜艳浓郁的颜料，来点亮他野兽般激荡。
1905年，当弗拉芒克、德兰（Derain）2、亨利·马蒂斯（HenriMatisse）等人的作品在秋季沙龙（Salond'Automne）同时展出时，艺术评论家路易斯·沃克斯（LouisVauxcelles）将其评论为“野兽”，“野兽派”（Fauvism）也由此诞生。他们以色彩创造空间、构图造型，而线透视、景深结构则早已被他们浓烈的颜料挥洒得不知踪。
在《红树风光》（LesArbresrouges）中，我们依稀能联想到塞尚（Cézanne）的笔触。垂直的树干为画面营造出有力的节奏感，更使画面走向抽象的几何化。前景中树的黑色轮廓与树干的红和周围的绿这些单色色块并置碰撞，而背景律动着的蓝色也让画面借由色彩的冷暖、浓淡等对比，营造出二维平面上的空间感和光影。

20 世纪是艺术高产的时代，绘画、雕塑、建筑、装置、摄影及电影佳作般涌现。作为世界丰富的艺术馆藏地之，今的蓬皮杜艺术中心借由此书将带领我们一探世界艺术之斑斓。
本书精选蓬皮杜艺术中心藏品中的代表作品，使沉迷于艺术的你不仅能一览现当代艺术名作，更拥有了一次回访时代的契机，造访历史、重识名家、再解名作，与以往被误读的先锋观念“握手言和”。一件件具有里程碑意义的艺术杰作，让你以洞察之眼探究生机盎然的心灵世界，热情拥抱现当代艺术瑰宝。