正版新书]《抱云堂艺思录》读书札记100篇彭庆阳9787507551464

《读书札记》目录
篇　中国书法的本体精神是写意精神………………………………… 1
第２篇　书法当以“清、拙、厚、大”为尚……………………………… 3
第３篇　书艺“清、简、凝、质”的审美基调……………………… 6
第４篇　书贵气盛，大则精深……………………………………………… 9
第５篇　书须求典雅……………………………………………………… 11
第６篇　书画重境界……………………………………………………… 13
第７篇　书法以取形为下，取神为上…………………………………… 15
第８篇　书法要入“他神”，更要入“我神”………………………… 17
第９篇　书法创作要功力与情并进…………………………………… 19
0 篇　书法要“融情入法” ………………………………………… 22
1 篇　情为艺质，书以情论 ………………………………………… 25
2 篇　笔墨情，皆以人之情为本 ……………………………… 27
3 篇　凡艺，气韵生动为首要 ……………………………………… 30
4 篇　自然风格是中国书画的格 ……………………………… 33
5 篇　清雅为上，神逸难得 ………………………………………… 36
6 篇　书者应追求“无上清净”的境界 …………………………… 39
7 篇　书法的境界是散与淡 …………………………………… 41
8 篇　绚烂之极，复归于平淡 ……………………………………… 44
9 篇　中国书画创作中的“意”“象”相生 ……………………… 47
第 20 篇　意随字出，书随意深 ………………………………………… 49
2 篇　写甲骨文重在由“通”到“化” …………………………… 51
第 22 篇　写金文和甲骨要重“意” …………………………………… 53
第 篇　学书应从篆入 ………………………………………………… 55
第 24 篇　篆书要圆、瘦、参差 ………………………………………… 58
第 25 篇　篆隶书重静态，律韵内含 …………………………………… 60
第 26 篇　习篆首在劲力 ………………………………………………… 62
第 27 篇　小篆在于整，大篆在于散 …………………………………… 65
第 28 篇　篆书贵结构，布白应重“虚” ……………………………… 68
第 29 篇　汉简创作重在写意的抒情 ………………………………… 71
第 30 篇　以篆法入草、入隶 …………………………………………… 73
3 篇　学今草者必须学习章草 ……………………………………… 77
第 32 篇　笔有意，刀有锋 ……………………………………………… 79
第 33 篇　篆刻艺术中“虚静”哲学思想的彰显 ……………………… 82
第 34 篇　书法本于笔，成于墨 ………………………………………… 85
第 35 篇　书法之法重在笔墨 …………………………………………… 88
第 36 篇　“干墨者”浓墨厚泽、老辣劲健、膏润无穷 ……………… 91
第 37 篇　淡墨有清雅淡远之致 ………………………………………… 92
第 38 篇　浓墨行笔中实凝重而沉稳 …………………………………… 95
第 39 篇　渴墨应用离不开涩笔 ………………………………………… 98
第 40 篇　“墨分五色”的笔墨技巧 …………………………………… 101
第 41 篇　林散之草书用墨的互现 ………………………………… 103
第 42 篇　笔法是书法中本质的技法 ………………………………… 106
第 43 篇　书法行笔要自然沉涩 ………………………………………… 108
第 44 篇　南北结合，碑帖相融 ………………………………………… 111
第 45 篇　出新意于法度 ………………………………………………… 114
第 46 篇　艺术创变在于悟其理、尽其法、出其新 …………………… 117
第 47 篇　艺术的含义在于创作个化 ………………………………… 120
第 48 篇　书艺的“变”与“通” ………………………………… 1
第 49 篇　书者不可重形式轻内涵 ……………………………………… 126
第 50 篇　学书贵在熟中求生 …………………………………………… 129
5 篇　书者的“工”与“不工” …………………………………… 132
第 52 篇　书者贵真而脱俗 ……………………………………………… 135
第 53 篇　古人论书以势为先 …………………………………………… 138
第 54 篇　书法创作应重视对本体的开掘 ……………………………… 140
第 55 篇　诗书合一的生命感悟 ………………………………………… 143
第 56 篇　书法的文字内容决定作品的人文内涵 ……………………… 145
第 57 篇　书者要具备书外功夫 ………………………………………… 148
第 58 篇　书犹药也，善读之可以医愚 ………………………………… 151
第 59 篇　书艺阴阳辩之统一 …………………………………… 154
第 60 篇　学书要广其流而导其源 ……………………………………… 156
6 篇　学书应溯流而上，沿波探源 ………………………………… 159
第 62 篇　学书不为古人奴 ……………………………………………… 162
第 63 篇　书者，心之迹也 ……………………………………………… 165
第 64 篇　书法是每个中国人一生的修行 ……………………………… 168
第 65 篇　为人生而艺术 ………………………………………………… 171
第 66 篇　书法精英要有笔墨的追求和精神的传递 …………………… 174
第 67 篇　书者要有主流文化的责任担当 ……………………………… 176
第 68 篇　书者要有所为而有所不为 …………………………………… 179
第 69 篇　保持人生的三原色 …………………………………………… 182
第 70 篇　书者的四项“基本原则” …………………………………… 185
7 篇　书者要“致广大而尽精微” ………………………………… 188
第 72 篇　心存大志，不计小利 ………………………………………… 190
第 73 篇　凡艺“大器晚成”者居多 …………………………………… 192
第 74 篇　没有选择便没有创造 ………………………………………… 194
第 75 篇　思考比练习功夫更重要 ……………………………………… 197
第 76 篇　从事书艺需要定力 ……………………………………… 200
第 77 篇　书法文化应追寻良知、忠诚与价值 ………………………… 203
第 78 篇　让书写汉字成为一种生活习惯与方式 ……………………… 206
第 79 篇　书法是很好的健身之法 ……………………………………… 209
第 80 篇　中国书法以中和之美为审美理想 ……………………… 211
8 篇　从当代哲学层面弘扬中华美学精神 ………………………… 214
第 82 篇　当代书法语境应彰显时代人文精神 ………………………… 217
第 83 篇　各美其美，美美与共 ………………………………………… 220
第 84 篇　中国书法的“艺术自觉”就是审美自觉 …………………… 2
第 85 篇　将艺术还原于文化，求真于经典 …………………………… 226
第 86 篇　艺术家的社会职责就是唤起民众的艺术感觉与文化思考 … 229
第 87 篇　书法教学体中华文化美育教育的品行与特质 ………… 2
第 88 篇　当代高等书法教育必须突出时代的文化创造 ……………… 5
第 89 篇　书法批评应是书法创作与社会审美的 …………………
第 90 篇　书艺失落在于书道气格的衰弱 ……………………………… 241
9 篇　书法的耐看与不耐看 ………………………………………… 244
第 92 篇　社会文化生态的失衡在于信仰危机 ………………………… 247
第 93 篇　文化是深刻的生现，也是深刻的社会责任 …………… 250
第 94 篇　艺术诚需语境，更需心境 …………………………………… 253
第 95 篇　人品和书品 …………………………………………………… 256
第 96 篇　君子忧道不忧贫 ……………………………………………… 258
第 97 篇　通向智慧之路的三个阶段 …………………………………… 260
第 98 篇　以出世的精神，做入世的事业 ……………………………… 263
第 99 篇　走近书法，就是走进中国 …………………………………… 265
00 篇　阳光下感恩时代，民生里关爱大众………………………… 268
后　记 ……………………………………………………………………… 279

习篆首在劲力习篆首在劲力，此“劲力”即内劲也。刘熙载说：“秦碑力劲，汉碑气厚，一代之书，无不肖乎一代之人与文者。”古人始终将“篆之所尚，莫过于筋”列在先。有“筋”才生“劲”，才能引篆“婉而通”，登堂入室，深化内涵，蕴积精华，不然，恐流于描字也。时下习篆者往往将“玉箸”“铁线”小篆体形成描字，殊不知，此种圆转流畅、秀朗典雅的萦纡环回之书体尽管笔画变化不大，却须婉而愈劲，通则愈节。“劲节”是小篆书写的内核，否则，味同嚼蜡，一派僵呆之气。我以为，书写小篆虽用笔中锋不变，然线条起讫收落宜有顿挫粗细之变，加上墨色的浓淡润渴调控，可弥补小篆笔法的单纯和形式感的平面，丰富小篆的静态美。
秉笔须圆正，审定字势，纵观四面停匀，八方具备，然后运笔执使。逆入、涩行、紧收。迟速得宜，线条方显厚重、古拙之风采。有言“篆宜缓，隶宜疾”。篆之用笔亦行留相合，具折钗股之妙，绞笔使毫如练绳，徐徐行行，横直平过尽使笔锋留住；转折弧圆定裹绞暗转，不能擫笔顿注。篆之用笔不能太肥，又不能太瘦，肥则形浊，瘦则形枯；不能太轻，也不能太重，太轻则浮，太重则踬；锋芒不宜太露，否则意不蕴藉持重；既有天马行空之精劲，更备老僧补衲之沉静。篆之用笔虽不比行草，仍须讲究起止、回环、偏正、轻重、疾徐、虚实；仍须寻求笔机，使尽笔势，收纵有度，得其真态，映带匀美，万不可一味滞缓僵卧，了无生机；仍须脱尽摹拟蹊径，自出机杼，渐老趋熟，乃造平淡。
——言恭达《抱云堂艺思录》第257、259页刘熙载《书概》云：“篆书要如龙腾凤翥，观昌黎歌《石鼓》可知。或但取整齐而无变化，则椠人优为之矣。”强调了篆书字势上应有变化。篆书，尤其是小篆，是秩序感极强、整齐划一的书体，形体结构简明、规正、协调，笔势匀圆整齐，但整齐之中，还要有变化，求得篆书虽静而生动，虽整齐而富变化的审美效果。言恭达先生强调“习篆首在劲力”“‘劲节’是小篆书写的内核”，可以说是小篆具有“龙腾凤翥”之势的关键所在。而劲力的产生又在于“筋”，有“筋”才生“劲”，古人亦有“篆之所尚，莫过于筋”的说法。“筋”可以强调篆书线条刚劲有力的质感，从而深化内涵，以免流于描字，可见“筋”对小篆的重要。
书法作品的生命力量和精神气质主要是通过“骨”和“筋”两种有意味的笔力表现出来的。丁文隽在《书精》中对“筋”“骨”有着精辟的阐释：“于人，骨所以支形体，筋所以司动转。骨贵劲健而筋贵灵活，故书，点画劲健者谓之有骨，软弱者谓之无骨。点画灵活者谓之有筋，呆板者谓之无筋”。从人体解剖学上来说，“筋”是附着在骨头或肌腱上的韧带；从书法上来说，它也是一种力的表现，但与骨又有所区别。“骨力”偏重于刚挺之力，“筋力”偏重于柔和之力，刘熙载《书概》云：“字有果敢之力，骨也；有含忍之力，筋也。”这两种力可以产生阳刚和阴柔两大不同类型的风格。卫夫人《笔阵图》云：“多力丰筋者圣，无力无筋者病。”可知有“筋”的笔画运转刚劲有力，有韧劲从而有劲节，否则就是败笔。
孙过庭《书谱》云：“篆尚婉而通”，强调篆书字势要圆转流畅，气韵要婉转通达。但刘熙载认为孙过庭的观点不够辩，补充道：“余谓此须婉而愈劲，通而愈节”。在书写过程中要辩对待“婉”和“通”，“婉”中要加以劲健，“通”而又要以涩行加以节制。时下一些学书者在小篆创作上如同描字，故“味同嚼蜡，一派僵呆之气”，这是缺少“劲”“节”之故。何以能改变这种状况，那就是善于中锋运笔。刘熙载在《书概》中强调篆书中锋用笔的重要：“徐铉小篆，画之中心有一缕浓墨正当其中，至于屈折处亦当中，无有偏侧处，盖得中郎之遗法者也。”中锋用笔是小篆书写的根本，但不是表现小篆审美的。所以，言恭达先生认为：“书写小篆虽用笔中锋不变，然线条起讫收落宜有顿挫粗细之变，加上墨色的浓淡润渴调控，可弥补小篆笔法的单纯和形式感的平面，丰富小篆的静态美。”这对于学篆者来说犹如金针度人，令人豁然开朗。

1.大师经典解读。
2.作者深入浅出。
3.具有学术价值。